( Бесконечность и за ее пределами - это регулярная двухнедельная колонка, в которой рассказывается о 25-летней фильмографии Pixar Animation Studios, фильм за фильмом. В сегодняшней колонке писатель Джош Шпигель подчеркивает Неимоверные .)
Почти десять лет Pixar Animation Studios была островком среди анимационных студий. Она работала с компанией Уолта Диснея над распространением ее фильмов и превращением ее персонажей и миров в тематические парки и товарный корм. Но его фильмы были во всех отношениях доморощенными. Это заняло их четвертый фильм, Корпорация монстров. , чтобы у студии был фильм, который не был режиссером или со-режиссером Джона Лассетера. Но все их первые пять были сделаны людьми, которые работали в студии еще до выпуска Игрушечная история .
Еще одна общая черта этих пяти фильмов - то, что люди были частью рассказываемых историй, но никогда не были их главной достопримечательностью. И последняя общая черта заключалась в том, что фильмы Pixar создавались не одним автором, даже у Лассетера были соруководители, и Игрушечная история У этого превосходного фильма был сценарий, созданный несколькими авторами. Все изменится с появлением шестой функции Pixar. Это было написано кем-то, кто не начинал в Pixar, его написал и поставил один и тот же человек, и… о, да. Неимоверные был фильм полностью о людях.
что мы делаем в тенях камеи
Что-то удивительное, я думаю
Неимоверные началась с его сценариста-режиссера Брэда Берда. Бёрд, как и Лассетер, входил в ключевую группу молодых аниматоров, учившихся в Калифорнийском институте искусств (CalArts) в 1970-х годах. (Помимо этих двух легенд индустрии, их сверстниками были Тим Бертон и легендарный режиссер Диснея Джон Маскер.) Как и Лассетер, Бёрд перешла из CalArts в Walt Disney Animation Studios в особенно сложный период истории студии. И, как и Лассетер, Брэд Берд был уволен из студии Walt Disney Animation Studios, хотя он даже не продержался в съемках полнометражного фильма 1981 года. Лисица и собака .
На первый взгляд, Брэд Берд довольно хорошо себя чувствовал в 1980-х и начале 1990-х после того, как его уволили из Дома Мышей. Впоследствии его первая серьезная претензия на известность пришла с эпизодом недавно возрожденного сериала-антологии. Удивительные истории . Двухсезонный рифф на Сумеречная зона был произведен Стивеном Спилбергом, но рассматриваемый эпизод был полностью анимированным. Написанный и снятый Бёрдом, фильм назывался «Семейная собака» и состоял из трех короткометражных фильмов, в которых одноименный пес (озвученный самим Бёрдом) имел дело со своей неблагополучной семьей.
что покидает Netflix в марте 2019 года
Наибольшую известность Берд получил после того, как в 1989 году присоединился к анимационной студии Klasky Csupo и стал активно участвовать в получасовом анимационном ситкоме о поистине неблагополучной семье. Первые восемь сезонов Брэда Берда считали исполнительным консультантом Симпсоны , шоу, для которого он также снял серию первого сезона «Красти разоряется». (Почти наверняка совпадение, что Птица покинула шоу сразу после того, как оно постепенно стало намного менее забавным. Но все же.) Симпсоны завершив свой восьмой сезон, Бёрд успешно представил Warner Bros. Feature Animation свой первый полнометражный фильм, Железный гигант . История 50-х годов о мальчике, который дружит с большим металлическим роботом, со временем заслуженно приобрела культовую аудиторию, но, к сожалению, потерпела фиаско в прокате в конце лета 1999 года.
Без накидок
Эти детали важно учитывать, потому что они, несомненно, подпитывали творческое направление истории, которое действительно воспламенило творческий ум Берда. Сделка Берда с Warner Bros., как отмечалось в книге Дэвида Прайса Pixar Touch Это происходило ценой времени, которое он мог проводить со своей семьей, и ему приходилось взвешивать, сможет ли он реализовать свои артистические амбиции, оставаясь настоящим, порядочным и хорошим отцом. И все же борьба за баланс между личным и профессиональным станет отправной точкой для финального фильма и его персонажей.
В фильме о нуклеарной семье супергероев каждый из персонажей, по сути, воплощает архетипы в каждой из своих ролей. Восприятие члена семьи по отцовской линии (по крайней мере, стереотип отца 50-х годов) означало бы, что мистер Невероятный (озвученный Крейгом Т. Нельсоном) будет суперсильным. Мать, которая часто чувствует, что должна находиться в нескольких местах одновременно, - это Elastigirl (Холли Хантер), способная вытянуть конечности до невозможных размеров. Их старшим ребенком будет девочка-подросток, неуклюжая и неуверенная в себе. Таким образом, Violent (Сара Вауэлл) сможет сделать себя невидимой. Ее младший брат, Дэш (Спенсер Фокс), будет супер-быстрым, чтобы отразить его сверхбыстрый характер. А их младший брат, Джек-Джек, будет младенческим ужасом, чтобы положить конец всем ужасам, с множеством сил, раскрытых только в финале в самый забавно неподходящий момент.
Во многих отношениях, Неимоверные должно было стать большим шагом вперед для Pixar. Хотя фильм был полон научной фантастики, это была сознательно человеческая история. Не было говорящих игрушек, говорящих монстров и тому подобного. Персонажи были людьми, и анимация должна была быть на высоте, тем более что эти люди обладали исключительными способностями и дарами. А также Неимоверные будет, как и любой достойный внимания фильм о супергероях, довольно жестоким, если не на самом деле кровавым. Но когда Бёрд весной 2000 года представил Лассетера, эта идея задела нервы, и Бёрд получил контракт, чтобы присоединиться к студии для нескольких проектов.
Эти парни не похожи на тех парней
Неимоверные в первые минуты дает понять, что это будет не тот фильм Pixar. Хотя ранняя маркетинговая кампания опиралась на физический юмор - трейлер-тизер был прикреплен за 18 месяцев до выпуска В поисках Немо продемонстрировал другую версию кляпа в готовом фильме, в котором мистер Невероятный / Боб Парр безуспешно пытается влезть в свой супер-костюм, для которого он теперь слишком толстый, благодаря натиску среднего возраста. Неимоверные начинает с того, что сообщает своей аудитории, что этот фильм получит рейтинг PG. (Примечательно, что это был первый фильм Pixar, получивший такую оценку.)
лучшие мультфильмы 2010-х
Вместе с начальными титрами мы видим старые «говорящие головы» некоторых основных игроков: мистера Невероятного, Elastigirl и Frozone (Сэмюэл Л. Джексон, который стал первым чернокожим актером, сыгравшим даже второстепенную роль в фильме Pixar). каждый говорит о своей супергеройской жизни и о том, нравится ли им очарование обычной жизни. А затем, сразу после того, как название отображается на экране вместе с восхитительной ретро-партитурой Майкла Джаккино, мы слышим выстрелы. Последующий набор действий - в котором мы постепенно понимаем, что мистер Невероятный совершает жестокие героические действия всего за несколько минут до своей свадьбы с Elastigirl - одновременно захватывающий и в некотором роде более сложный и взрослый, чем все предыдущее в фильмографии Pixar.
Неимоверные , как и в предыдущих фильмах Pixar, в основном преобладает мужская перспектива, хотя действие в первой половине затягивается. (В то время, Неимоверные (продолжительностью 115 минут), также был самым длинным фильмом от Pixar.) Среди прочего, одно из спасений мистера Невероятного во вступительной части возвращается, чтобы укусить его, когда он с разочарованием понимает, что суицидальный человек, которого он спас, от падения в свой смерть на самом деле не хотела спасаться. Последовавший за этим судебный процесс и другие ему подобные заставляют американское правительство запрещать супергероев и заставлять их жить реальной жизнью. 15 лет спустя Боб Парр, как его все знают, попадает в тупик на работе в страховой компании, где он изо всех сил старается помочь клиентам, что приводит в ярость его босса. Только когда таинственная женщина (Элизабет Пена) замечает, что он и Фрозон тайно останавливают ограбление, Боб получает шанс снова стать мистером Невероятным, хотя и с неожиданными результатами.
Прославление посредственности
Неимоверные - один из немногих фильмов Pixar, потому что он не пытается заставить вас плакать. (Это важное различие: есть фильмы Pixar, которые пытаются заставить вас плакать, но безуспешно, фильмы Pixar, которые заставляют вас плакать, и те, которые даже не пытаются. Это последнее.) Хотя Бобу приходится бороться со своей серединой. - жизненный кризис и отчаянное беспокойство, которое он испытывает из-за того, что ему приходится скрывать свои особые способности, даже когда он считает, что его семья находится в смертельной опасности от рук злого суперзлодея, Брэд Берд не стремится к слезоточивому пафосу. Неимоверные , гораздо больше, чем его предшественники, больше нацелены на социальные комментарии, чем на что-либо еще. Вы можете смотреть фильмы как Игрушечная история а также В поисках Немо как комментируя эмоциональные ловушки отцовства. Но Неимоверные Речь идет о коммодификации различных наборов навыков.
Боб Парр наделен суперсилой, даже если он вынужден не использовать ее. И наоборот, он живет в обществе, где проводятся выпускные церемонии для четвероклассников. Когда он разглагольствует своей жене Хелен / Elastigirl: «Они продолжают создавать новые способы прославлять посредственность!» В такие моменты, как этот, а также в те, в которых синдром плохого парня (Джейсон Ли) раскрывает свой гнусный заговор, чтобы обмануть мир, заставив его думать, что он супергерой, отчасти потому, что он устранил всех настоящих супергероев и создал плохого парня, только он может поражение, трудно не задаться вопросом, что мы слышим напрямую из мозга Брэда Берда, что вызвало незначительные споры из-за того, что его персонажи казались взятыми из работы писателя правого толка Айн Рэнд.
Рэнд лучше всего ассоциируется с объективизмом, философской концепцией, которая рассматривает человека как героическое существо, единственной нравственной целью которого является счастье. Бёрд, со своей стороны, никогда не колебался в том, чтобы опровергнуть любые прямые связи, назвав это «нелепым» в многочисленных интервью. Независимо от того, намеренно это сравнение или нет, есть явные признаки того, что личность Бёрд проникает сквозь него. Когда «Синдром» описывает свой план не только продемонстрировать свои «способности», но и превратить их в продукты, которые люди могут купить, он говорит: «Когда все будут супер, никто не будет». (Эту теорию поддерживает Дэш в начале фильма, когда он спрашивает свою маму, почему он не может попробовать себя в легкой атлетике, используя свою настоящую суперскорость. В ответ на слова Хелен: «Все особенные», он бормочет: «Это еще один способ сказать, что никого нет».)
звездные войны сила пробуждает конец сцены
Беги как можно быстрее
Было бы несложно разобрать сообщения Неимоверные и найти некоторые недостатки. (Во-первых: в 15-летний период, когда нет супергероев, публично исполняющих свой долг, очевидно, что нет и суперзлодеев, потому что мир, кажется, вращается совершенно естественно. Если бы не было злодеев, что бы понадобилось героям? бороться против?) И также легко воспринимать толчок против суперсил, использующих их силы, как соломенный аргумент в фантастическом фильме, где суперспособности должны быть невероятно крутыми. (Не совсем понятно, кто именно хочет, чтобы суперсилы не использовали свои силы после того вступительного ролика, где мы видим, как политики жалуются на них.)
Однако все это можно оставить в стороне, как и любое чудо политики Берда. (В лучшем случае мы можем подать это в рубрике «Две вещи могут быть правдой», что аргументы Берда в таких фильмах, как этот и другие, которые мы рассмотрим в этой серии позже, совпадают с принципами объективизма, и что он не заявляет о себе в любом случае рандианец.) Почему? Потому что все остальное правда, Брэд Берд умеет создавать сногсшибательные, удивительно захватывающие последовательности действий. Птица станет первым крупным режиссером Pixar, совершившим скачок к живому фильму в 2010-х годах. Неимоверные , легко понять почему. Дело не только в том, что у каждого из главных персонажей есть собственная особая сила, что позволяет ему и его команде аниматоров создавать декорации, основанные на этих способностях. Дело в том, что в декорациях есть ставки, что увеличивает напряжение. Дело в том, что Птица умеет ставить анимацию, позволяя камере двигаться плавно, но это не невозможно.
Выдающийся в задней части, когда Elastigirl и дети Парра, Вайолет и Дэш, застряли на Номанисане, пытаясь воссоединиться с Мистером Невероятным. В этот момент в фильме мистер Невероятный понял, что «Синдром» - это взрослая версия его старого супер-фаната, которого когда-то звали Бадди. В детстве Бадди отчаянно нуждался в одобрении мистера Невероятного и явно был вундеркиндом, когда дело доходило до создания гаджетов вместо врожденных способностей. Но мистер Невероятный отверг его, Бадди решил тушиться в своей горечи и негодовании, а затем он превратился в злодея со своим частным островом прямо из фильма о Джеймсе Бонде. (Восхитительная партитура Джаккино, его первая крупная полнометражная работа, к тому же, является возвратом к творчеству композитора Бонда Джона Барри, которого Бёрд пытался получить для Неимоверные .)
Теперь семья Суперсемейки находится в опасности, каждый член разделен на отдельные районы острова. Мать проинструктировала Даша, хотя и неохотно, что ему нужно бежать как можно быстрее. Эта просьба могла показаться отчаянной или пугающей, но не для Даша. Когда на него нападают прислужники Синдрома, он следует ее совету, и последующая погоня становится захватывающей и радостной, потому что Дэш наконец-то начинает чувствовать, каково это использовать свои силы с максимальным усилием. Синдром, несомненно, является одним из лучших злодеев из фильмов Pixar - здесь следует отметить, что фильмы Pixar в основном не могут похвастаться по-настоящему запоминающимися злодеями, иногда вообще избегая их - но даже его угрозы не могут ослабить волнение для Dash и даже Violet в исследуют свои природные таланты.
Кто создал кролика Роджера, был первым фильмом, в котором анимация сочеталась с живым действием.
Мой супер-костюм
Неимоверные появились в кинотеатрах осенью 2004 года, задолго до того, как фильмы о супергероях затмили все остальные блокбастеры. 2004 год был годом Человек-Паук 2 конечно, но это был также год Женщина-кошка . В следующем году Warner Bros. выпустит первый из трех фильмов Кристофера Нолана о Бэтмене, и не пройдет еще несколько лет, прежде чем кинематографическая вселенная Marvel стартует, не говоря уже о том, чтобы стать жизнеспособным вариантом для создания франшизы. И все же большая часть юмора в Неимоверные работает, несмотря на ощущение супергеройской культуры, которая все еще была на периферии всего поп-музыки.
Самый простой источник юмора - Эдна Мод, миниатюрная модельер героев, озвученная самим Бёрдом. (Птица первоначально подошла к Лили Томлин, которая отказалась от этой роли.) Припев от Эдны, который в конечном итоге оказывается веселым предзнаменованием ужасного конца Синдрома, - «Никаких накидок!» Казалось бы, заявление о намерении, что это будет не история вашего дедушки о супергероях, а Неимоверные также прямо расположен где-то в 1950-х и 1960-х годах, с его ретро-визуальной эстетикой, чудесным образом воплощенной аниматорами Pixar.
Неимоверные в 2020 году все еще кажется супер, потому что преобладание фильмов о супергероях только сделало это ощущение более отчетливым. Хотя в конечном итоге у фильма будет продолжение, и однажды мы доберемся до него, Неимоверные был всего лишь кусочком жизни для его ведущего квартета, в отличие от голой попытки крупной студии построить вселенную. Его персонажи отчетливо человечны, они говорят о серьезных семейных и личных проблемах, и все это в рамках динамичной феерии. Подобно тому, как сама анимация сделала бы скачок вперед - человеческие конструкции в Неимоверные на световые годы опережают то, как Энди и его сестра Молли выглядят в оригинале. Игрушечная история - как и студия, снимающая фильм.
Неимоверные был рассчитанным риском для Диснея, но он очень окупился. Его первый уик-энд составил чуть более 70 миллионов долларов, это самая высокая сумма для любого фильма Pixar на сегодняшний день. Его общий валовой доход на внутреннем рынке составил 261 миллион долларов, и это был один из самых кассовых фильмов своего года. Более того, фильм заслуженно получил премию «Оскар» за лучший полнометражный анимационный фильм. Это было доказательством того, что Pixar не утратила своей позиции. И вскоре появятся новые доказательства того, что создатели фильма продвигались творчески и технологически, что казалось невозможным, когда они только начинали снимать полнометражные фильмы.
Но Неимоверные был одним из последних согласованных фильмов Pixar с Disney. Майкл Эйснер в ноябре 2004 года по-прежнему был генеральным директором Walt Disney Company, и он не заключил новую сделку с Pixar. К тому времени, когда выйдет их следующий фильм, для Pixar все кардинально изменится.
***
В следующий раз: Вы либо любите Легковые автомобили или нет. Но мы должны об этом поговорить.
