Дуг Лиман сопротивляется путям условностей. Режиссер, который всегда считал себя нарушителем правил, обычно не следует тенденциям, а устанавливает их. смотреть на Идентификация Борна , Свингеры , и даже Мистер и миссис Смит - другие фильмы пытались скопировать их успех. И снова Лиман отправился на неизведанную территорию с Заблокированы .
Лайман сняла фильм об ограблении, который больше похож на драму об отношениях, во время продолжающейся изоляции в Лондоне. Там является ограбление в третьем акте с участием яркого универмага Harrods, но оно не является главной темой релиза HBO Max. Первые 90 минут Заблокированы уместно, головокружительно клаустрофобный опыт, изображающий пару, рушащуюся во время пандемии.
как долго был в кинотеатрах
Всего несколько месяцев назад Лиман начал снимать Стивен Найт -писанный фильм, который быстро сняли, отредактировали и продали на HBO Max. Как заявил Лиман, сюрреалистический опыт начался, когда он на своем «маленьком самолетике» пролетел над Атлантикой в двухдневном путешествии в Лондон.
Вы всегда ищите проблемы и пробуете что-то новое. Как насчет Заблокированы , в связи с чем вам понравился?
Мир изменился. Я был рад рассказать историю с персонажами, которых мы можем связать сегодня. Мы не те, кем были год назад. Ни один из нас. И идея взять персонажей, к которым сегодня аудитория может относиться не каким-то ностальгическим образом, каким мы были раньше, а с персонажами, которые отражают то, кем мы являемся сейчас. А затем отправьте их в приключение и найдите способ вырваться с ними из изоляции.
Это было захватывающим испытанием - выяснить правила того, как вы изображаете разговор с увеличением в фильме, потому что с этого момента, в любом фильме, действие которого происходит в 2020 году или позже, люди больше не просто звонят по телефону, верно? Итак, способ нашего общения изменился, и язык фильмов еще не был изобретен для того, чтобы это изображать, верно?
Как вы изобразите телефонный звонок в кино? Это давно установлено, но это возможность стать первым постпандемическим фильмом, который покажет, как выглядит наша жизнь сейчас и в будущем. А потом, очевидно, на нас оказывалось давление, потому что мы снимаемся в то время, когда Лондон сковывает нас. Был риск, что мы просто не сможем закончить фильм, нависший над нами. Это привело к срочности в том, как я снимал этот фильм, потому что, опять же, есть большие фильмы с головокружением, за которыми стоят гигантские студии, но с точки зрения небольших фильмов с персонажами, мы были единственными, кто снимался в Англии. По всей стране.
Это как мировой киноцентр, Лондон, и только самые популярные фильмы. Если бы у вас были динозавры или Том Круз в вашем фильме вам помогут, если вы работаете по франшизе. Но для небольших фильмов с персонажами страховки не было. Потому что я знал, что создание этого фильма приведет, даже к концепции этого фильма, которую мы начали 1 июля, фантазировать, буквально фантазировать, верно?
Что сюрреалистично в этом разговоре, так это то, что я сижу за тем же столом, за которым сидел, кажется, что это было вчера, и фантазирую со Стивом Найтом на тему: «Что, если бы мы написали фильм и начали снимать в сентябре? Что, если бы я сам полетел на своем маленьком авиалайнере в Лондон, чтобы снимать его? » Это не несбыточная мечта. И знаешь, что? Это изоляция. Не то чтобы у нас были жгучие социальные планы. Итак, Стив и я использовали свое свободное время, чтобы продолжить мозговой штурм этой идеи, и она воплотилась в жизнь.
x люди дни будущего прошлое пост кредитная сцена
Вы представляли, как фильм выйдет в потоковом режиме или в кинотеатрах?
Что ж, я бы не занялся кинобизнесом, если бы не был оптимистом. Весь этот фильм был создан на основе несбыточной мечты. Давайте проведем мозговой штурм в июле, напишем в августе, снимем в сентябре, до конца года сделаем. Моя несбыточная мечта включала окончание пандемии и Заблокированы показ в кинотеатрах к Новому году. Тогда пандемия не закончилась.
Я действительно думаю, что снял фильм, отражающий то, через что мы все переживаем, веселый, забавный и эскапистский, но полностью связанный и оканчивающийся надеждой. Я действительно думаю, что есть что-то интересное в том, чтобы показать это аудитории, которая переживает тот же опыт, что и герои на экране. Этого просто не было в истории кинопроизводства. Я уже знал, что мы находимся на неизведанной территории, с точки зрения меня, актеров и съемочной группы, имея больше общего с нашим главным героем, чем когда-либо еще, в любом фильме, который я снимаю.
Я был заперт, пока снимал фильм. Однажды я пошел в Макдональдс, и у меня были проблемы. Они такие: «Нет. Вы можете быть дома или можете быть на съемочной площадке. Вы не можете быть больше нигде ». Поэтому, когда мне наконец пришлось пойти в Harrods, чтобы снимать фильм, для меня, как для человека, это было как освобождение, точно так же, как и для наших персонажей фильма, которые страдали от изоляции.
Пурелл стоит на прилавке в их кухне. Эти бутылки исчезали каждый день. Непрерывность была кошмаром. К концу съемок на этой стойке не осталось ни одного Пурелла, потому что члены съемочной группы забирали его домой, потому что знаете что? Мы все проходим через изоляцию.
Ваш процесс обычно включает в себя поиск фильма, метод проб и ошибок, пересъемку и радикальную переработку фильмов. Как изменился ваш процесс при изготовлении Заблокированы ? В творческом плане было больше ограничений?
Что ж, очень часто у меня нет сценария, который был бы настолько сильным, как сценарий Стива Найта. Я начал с более сильного места. Иногда я больше ищу фильм, потому что его просто нет на странице, когда я начинаю. В случае Заблокированы , Я все еще искал фильм, пока мы его снимали. Так что, хотя мы снимали это очень быстро, я переснимал вещи, пока мы шли, и я возвращался и собирал вещи. Итак, это все тот же мой процесс. Я не всегда понимаю это с первого раза. Но я стараюсь все исправить, в конце концов, это моя цель.
Со стороны ваш процесс может показаться стрессовым или хаотичным, но для вас это удовольствие или стресс?
Локи действительно мертва война бесконечности
Это напряженно и приятно. Я не делаю этого специально. Я бы хотел сделать все правильно с первого раза, но я очень честен с самим собой, если думаю, что смогу добиться большего. Если я смотрю на сцену и говорю: «Думаю, я мог бы справиться лучше», то я отвечаю: «Я хочу вернуться и сделать это снова». Может быть, есть другие режиссеры, которые смотрят на то, что они сделали, и говорят: «Что ж, я мог бы сделать лучше. Ну что ж.' Но я не делаю этого, потому что я просто возвращаюсь и пытаюсь сделать это и втиснуть это. Создание фильмов для меня - это приключение. Возвращаясь к Свингеры где мы организуем съемку из вещей, которые могут вызвать арест в конце съемки.
Мол, стрельба у шоссе?
Ага. Итак, в прошлом месяце я был в Лос-Анджелесе, ехал по автостраде 118. Я подумал: «Ого, это автострада, по которой я снимал последнюю ночь». Потому что я никогда не участвовал в этом. Я предполагал, что полиции не будет. Просто говоря о том, насколько наивно я думал: «Я не знаю никого, кто живет на 118-й дороге, поэтому никто не должен жить на 118-й автостраде. Следовательно, не должно быть полиции, чтобы мы могли избежать наказания за это незаконное дело ». Мне повезло, и нас не поймали. Вот пример того, какое приключение нужно было совершить Свингеры . Изготовление Сделано в Америке с Томом Крузом мы полетели в тропические леса Колумбии и разбили лагерь под крыльями самолета, и это больше похоже на поход, чем на работу. Это определение приключения.
Я сижу и разговариваю с вами за тем же столом, о котором я фантазирую со Стивом Найтом: «Эй, мы можем сломать монотонность этого запрета, сходя и снимая фильм?» И: «Эй, может быть, я смогу сесть в свой маленький винтовой самолет и перелететь через Атлантику в Лондон, чтобы стрелять в него». Случилось и то, и другое. Так что это не какая-то абстрактная идея, что я отношусь к кинопроизводству как к приключению. Этот фильм начался с того, что я отправился в невероятное приключение и перелетел через Атлантику. Что, кстати, я подумал, когда приземлился в Лондоне: «Хорошо. Я закончил самую сложную часть фильма ». Я, конечно, был совершенно неправ. Самым сложным в фильме было создание фильма.
шайа лабаф все мои фильмы расписание
Поскольку вы упомянули несколько своих прошлых названий, что вы думаете о Идентификация Борна Влияние на боевики, особенно на франшизу о Бонде? Это лестно или раздражает?
На самом деле, это более конкретно для меня. Я всегда хотел снять фильм о Джеймсе Бонде, и они говорили: «Они не нанимают американских режиссеров. Кстати, вы сняли два небольших инди-фильма. Ты никогда не станешь режиссером Джеймса Бонда ». Я пошел и сделал Идентичность Борна . А потом после Идентичность Борна вышел следующий Джеймс Бонд, который выйдет, был Королевское Казино , который полностью копировал тон Борн .
У меня была очень сюрреалистическая вещь, в которой я снимал Борна, потому что я действительно хотел сделать Бонда, а затем Бонд скопировал Борна. Я просто не знал, как это обработать. Я до сих пор не знаю, как с этим справиться. Я не знаю, получил ли я то, что хотел, или не получил того, что хотел. Я просто не могу себе представить, как к этому относиться. Так что я даже не могу думать о других фильмах из-за специфики франшизы о Бонде и моих собственных устремлений. Так что, вероятно, это неудовлетворительный ответ.
Нисколько.
Потому что было бы легче сказать: «Я раздражен, они копируют или мне льстят», но я все еще не понимаю, как я должен к этому относиться. Я не совсем понимаю, как это воспринимать или как относиться к этому.
Я бы хотел, чтобы больше боевиков заканчивались битвой Борна, может быть, только с пятью парнями.
Ага. На самом деле Universal хотела, чтобы Борн дрался как 200 человек. Все еще один из моих любимых сувениров из моей карьеры - это то, что Universal рассказали мне, что они думают, что финал был слабым и неудовлетворительным. Они хотели, чтобы Джейсон Борн дрался с 200 людьми. И я сказал двум руководителям сходить с ума. К сожалению, один из этих руководителей сейчас руководит Netflix, но я все еще горжусь тем, что отправил это письмо.
