Pixar’s Душа является больше не приходит в театры В Соединенных Штатах. Вместо этого фильм будет выпущен через Disney + в Рождество. Это настоящий позор, потому что путешествие этого учителя средней школы и начинающего джазового музыканта Джо Гарднера ( Джейми Фокс ) переносит из Нью-Йорка в бесплотный мир The Great Before, полный завораживающей и потрясающей анимации, некоторые из которых ведут Pixar в удивительно новых направлениях. И это тоже было непросто.
директор Пит Доктор , содиректор / сценарист Кемп Пауэрс , и всей команде Pixar было поручено создать этот мир, в котором новые души получат свою индивидуальность, причуды и интересы, прежде чем они отправятся на Землю. Это требовало не только бесконечного воображения, но и технических инноваций, не говоря уже о резком контрасте с невероятно реалистичной средой реального мира. И реальный мир тоже представлял свои проблемы, особенно когда дело касалось оживления страсти Джо Гарднера к музыке, которая включает в себя скрупулезную, быструю игру на фортепиано и другие инструментальные увлечения.
Так как же им это удалось? Еще в сентябре / Film пригласили принять участие в некоторых виртуальных презентациях от создателей фильма, чтобы узнать об удивительной работе, которую Pixar вложила в этот фильм. Итак, давайте поближе познакомимся с созданием Pixar Душа .
Прежде чем мы перейдем к созданию Pixar, давайте освежим вашу память трейлером и официальным синопсисом Pixar. Душа :
Джо Гарднер (Джейми Фокс) - учитель музыкальной группы в средней школе, у которого есть шанс на всю жизнь сыграть в лучшем джаз-клубе города. Но одна небольшая ошибка переносит его с улиц Нью-Йорка в The Great Before - фантастическое место, где новые души получают свою индивидуальность, причуды и интересы, прежде чем они отправятся на Землю. Решив вернуться к своей жизни, Джо объединяется с не по годам развитой душой 22 лет (Тина Фей), которая никогда не понимала привлекательности человеческого опыта. Когда Джо отчаянно пытается показать 22, что есть хорошего в жизни, он может просто найти ответы на некоторые из самых важных вопросов жизни.
Нью-Йорк, джазовая столица Америки
Джаз находится в центре истории Джо Гарднера в Душа . Это то, что им движет каждый день. И Pixar знала, что единственным местом, где можно начать эту историю, был Нью-Йорк.
Режиссер Пит Доктер сказал: «Хотя джаз зародился не здесь, Нью-Йорк - джазовая столица Америки. Это центр культуры, полный иммигрантов и влияющих со всего мира. Это яркое и яркое место для показа фильмов ». Соруководитель Кемп Пауэрс добавил: «Джаз - это уникальная американская форма искусства, и Нью-Йорк имеет одну из самых ярких историй джаза - некоторые из самых известных музыкантов известны своими выступлениями в Нью-Йорке».
Но Нью-Йорк привносит определенную энергию и стиль и за пределы джаза. Как сказал художник-постановщик Стив Пилчер: «Он прочный, физический и светоотражающий, с большим количеством местных цветов. Он очень приятный на ощупь с историей износа. Здания, перила и тротуары выветрены или выбелены. В этом мире нет ничего идеального. Это очень органично и интересно ».
Все это проявляется в реалистичных текстурах каждого кадра. Будь то песок тротуара или мерцание саксофона, Нью-Йорк в Душа выглядит настолько феноменально реалистично, что рискует сделать стилизованные анимированные персонажи неуместными. Созданный с помощью компьютерной анимации зал джаз-клуба и оркестра средней школы был бы неотличим от фотографий этих реальных мест, если бы не анимированные персонажи. Но как бы стилизованно ни выглядели эти персонажи, они все равно кажутся настоящими по своей сути.
Оживление Джо Гарднера
Джо Гарднер - первый темнокожий персонаж в мультфильме Pixar, поэтому многие люди обращают внимание на то, как он изображен. Для большей достоверности Пауэрс вставил часть себя в Джо. Пауэрс из Бруклина, и хотя Джо из Квинса, писатель смог включить в рассказ много своих собственных знаний и опыта. Это включает время, которое он провел как джазовый критик. Таким образом, Джо легко чувствует себя богато многослойным и аутентичным персонажем, от его страсти к музыке до красоты, которую он находит в повседневной жизни.
«У нас было много встреч и обсуждений о Джо как команде, о том, где он вырос, о важных людях в его жизни, о том, что им двигало, а затем я обратился к своему собственному прошлому и жизненному опыту и попытался записать это на бумаге, - сказал Пауэрс.
Однако Пауэрс также старался изо всех сил сказать Доктеру и продюсеру Дане Мюррей, что он не должен представлять опыт каждого черного человека. Он сказал: «Было очень важно, чтобы фильм выходил за рамки жизни любого человека». Поэтому Pixar привлекла таких консультантов по культуре, как
Сцена в парикмахерской была особенно важна для Пауэрса. Ссылаясь на невероятно анимированные волосы пушистого синего монстра Салли из фильма Пита Доктера. Корпорация монстров. Пауэрс вспомнил, как умолял Пита создать сцену в парикмахерской, чтобы они могли не только воссоздать уникальный опыт пребывания в парикмахерской для черных, но и тщательно оживить текстуру и внешний вид черных волос в анимации. Пауэрс сказал: «Я думаю, что внутренне, если вы спросите многих людей, которые работали над этим, это стало одной из самых любимых сцен во всем фильме, потому что нам было очень весело с ним».
Одной из любимых частей этой сцены писателя были пасхальные яйца с хип-хопом, которые вы найдете на заднем плане. В частности, есть плакат с изображением причесок чернокожих мужчин, к созданию которых Пауэрс приложил руку с аниматорами Pixar. По словам Пауэрса, «просто возможность показать в фильме Pixar подстриженные черные волосы, имевшие форму, стрижку разных форм и цветов, было действительно большим удовольствием».
Анимация страсти Джо к музыке
Несмотря на то, что это анимационный фильм с множеством фантастических элементов, Pixar не сходит с ума, когда дело доходит до реалистичного изображения. Одна из их самых больших проблем в Душа показывал Джо Гарднера и других персонажей, пока они играли музыку. Для этого они обратились к другому культурному консультанту, музыканту. Джон Батист , кого вы можете знать как лидера группы на Позднее шоу со Стивеном Колбертом. Раффин сказал, что помимо того, что он поделился своими взглядами на джазовую музыку в целом, он также играл живые выступления, за которыми они могли наблюдать, чтобы точно анимировать. Аниматор объяснил:
«Мы также записали видеоотчет рук Джона Батиста, когда он играл на пианино, и эта информация не только позволила нам проверить движения рук и артикуляцию пальцев, но также послужила визуальной дорожной картой и предоставила эти ресурсы нам нужно было анимировать это представление с помощью Джо Гарднера кадр за кадром ».
Аниматоры используют не только видео-справочник, но и MIDI (Цифровой интерфейс музыкальных инструментов) данные для точного представления воспроизводимой музыки. После настройки первого прохода общего расположения рук аниматоры затем добавляют различные слои, чтобы придать нюанс деталям рук и фортепиано или любого другого инструмента, на котором может играть персонаж.
Наряду с точным воспроизведением музыки, есть и более абстрактная сторона, когда Джо попадает «в зону», буквально и образно перенося его в другой план, поскольку он действительно подключается к своей страсти. Это невероятное смешение реального и сюрреалистического мира, в котором Джо застрял в первом акте фильма.
Путешествие в великое до
Нью-Йорк воссоздан в Душа с такими скрупулезными деталями, и хотя это сложная задача для аниматоров, еще сложнее придумать место, которого не существует. Это именно то, что Pixar имела отношение к миру, известному как The Great Before, где души приобретают свои индивидуальные черты перед тем, как отправиться на Землю. Доктер сказал: «Создавать такие миры очень весело, но и очень сложно, потому что они могут быть чем угодно».
В то время как Нью-Йорк полон жесткой структуры и организованного хаоса, The Great Before - мягкий, дикий мир, который не будет неуместным в книге доктора Сьюза. Как художник-постановщик Стив Пилчер описывает это:
«Почти все имеет некоторую размытость. Все очень мягкое, воздушное и несколько прозрачное. Это преимущественно очень пастельная палитра, несколько ненасыщенная. Есть что-то похожее на траву, но на самом деле это не трава. Он мягкий и почти как перышко - полупрозрачный в своих движениях '.
Есть части Великого До, пришедшие из реального мира, но это только потому, что души должны взаимодействовать с вещами с Земли, чтобы определить свою личность. Но эти предметы и места должны были выглядеть совершенно иначе, чем в реальном мире. Пилчер сказал: «Мы обесцветили Зал Всего - куда души отправляются, чтобы взаимодействовать с возможными интересами. Все здесь узнаваемо, но в нем нет цвета, если вы с ним не взаимодействуете '. Но Доктер не хотел переборщить с тем, насколько дикой была эта неземная планета. Пилчер вспомнил:
«Для Пита и его команды показ чего-то нового означал скорее сдержанность, чем добавление всех наворотов. Мир обманчиво прост, большие, смелые красивые формы, абстрактные здания, которые не похожи ни на что из того, что вы когда-либо видели на Земле. Требуется смелость, чтобы пытаться общаться и мыслить с меньшими затратами, но если все сделать правильно, можно сказать гораздо больше ».
когда выйдет фильм бухгалтер?
Вероятно, хорошо, что они сделали The Great Before немного менее сложной, потому что персонажи, которые населяют The Great Before, принесли огромные трудности.
Как выглядит душа?
Наряду с созданием The Great Before, Pixar также пришлось придумать свою идею того, как на самом деле выглядит душа, прежде чем она окажется внутри человеческого тела. Им нужны человеческие черты, чтобы выразить себя, но это только для того, чтобы люди могли действительно постичь реальность (или ее отсутствие) этого плана существования. И разобраться в душах оказалось довольно сложно.
Доктер упомянул все исследования, которые проводились в отношении различных религиозных учений, которые часто описывали души как «парообразные, нефизические, бесформенные» существа, которые, по сути, были эквивалентом глотка воздуха. Но как это нарисовать?
Некоторые из их ранних проектов были вдохновлены рисунком, который Пит Доктер сделал на ранней стадии разработки:
Оттуда они придумали этот интересный набор дизайнов, используя цветовую гамму и играя со светом и тьмой. Вот некоторые из различных концепций того, как могла бы выглядеть душа в The Great Before:
Но аниматоры сделали большой перерыв, когда наткнулись на вещество под названием аэрогель, самый легкий твердый материал на Земле. Он используется в аэрокосмической промышленности, а также в различных коммерческих целях. Вы можете узнать об этом больше здесь . Именно это они решили использовать в качестве основы того, как будет выглядеть «тело» души.
Однако даже с этим прорывом им все еще нужно было многое выяснить, как анимировать персонажа, который является несколько прозрачным и, таким образом, затрудняет наличие каких-либо определяющих функций. Режиссер Дана Мюррей вспоминает, что они пришли к выводу, что им нужно иметь возможность создавать более четкие выражения лица, а движения рук и пальцев души должны быть более четкими. Мюррей объяснил:
«Мы добавили линии, чтобы помочь определить края, которые в противном случае могли бы быть слишком нечеткими или которые вы не могли бы видеть очень четко».
Если вы посмотрите на персонажа 22, когда она движется в трейлере, вы увидите более светлую линию, которая появляется всякий раз, когда ее руки движутся впереди ее тела или с определенными выражениями лица. Аниматор Джуд Браунбилл пояснил далее: «Мы заметили, что четкость лица и рук теряется, поэтому технические директора по артикуляции, затенению и инструментам приступили к решению этой проблемы в классическом случае искусства, бросающего вызов технологиям и технологиям, вдохновляющим искусство».
Техническим директорам Pixar пришлось придумать, как обработать края, которые имеют значение, и игнорировать те, которые не имеют значения. Когда душа движется, появляются лицевые линии и другие края, которые были анимированы вручную, чтобы появляться, исчезать и менять толщину с каждым выражением. Все это делалось вручную и занимало много времени. Таким образом, технические директора нашли способ автоматизировать процесс, чтобы упростить его и сократить время. Результат позволил прояснить на лице выражения смятения, страха и гнева.
Но затем им пришлось придумать правила того, как определялась душа в The Great Before. Большинство из них не имеют отличительных черт. Браунбилл объяснил:
«Это новые души, которые еще не жили. Они очень милые, очень привлекательные, с простыми округлыми формами и еще без каких-либо отличительных черт. Поскольку они никогда не жили на Земле, они не имеют представления о гравитации, поэтому имеют тенденцию парить или даже летать ».
Но в «Великом прошлом» есть души, у которых много опыта на Земле. Браунбилл продолжал:
«Это души-наставники, которые жили на Земле. Они представляют собой абстракцию того, как они видели себя на Земле, каждый со своими уникальными отличительными чертами и аксессуарами. Поскольку они испытали гравитацию на Земле, они ходят так, как будто она существует, хотя на самом деле в этом нет необходимости ».
Вот почему Джо появляется в The Great Before. Что касается 22, вы обнаружите, что у нее более определенные черты, чем у остальных новых душ, готовящихся отправиться на Землю. Это потому, что она существует так долго и общалась со многими наставниками, побывавшими на Земле, что она знает об этом достаточно, чтобы у нее появились зубы и пучок волос. У нее могут быть даже ноги, когда это удобно для кляпа. У душ не так много ограничений, когда дело касается их движения и выражения. Но еще больше завораживают и интересны в своем изображении Советники.
Советники бывают двухмерными и трехмерными.
В «Великом прошлом» должен быть определенный порядок. Возможно, это просто конструкция, позволяющая людям легче понять абстрактные концепции и существа, но это более чем необходимо, когда вы пытаетесь передать такие сложные идеи как детям, так и взрослым. Упрощение понимания The Great Before are The Counselors и их воплощение в жизнь стало еще одной проблемой для аниматоров.
Всех Советников зовут Джерри (одного из них озвучивает Ричард Айоаде ), и они отвечают за семинар You, процесс, с помощью которого души определяют свою личность. Их описывают как вожатых лагерей, «борющихся с десятками новых человеческих душ, награждая их уникальными личностями и помогая им найти свою искру и выйти на Землю». Как выражение самой Вселенной, они обладают бесконечным терпением и всегда кажутся оптимистичными без особых усилий, но бывают случаи, когда кажется, что проявляется некоторая пассивная агрессивность. Но даже в этом случае они всегда с энтузиазмом относятся к своему месту во вселенной и помогают душам найти свое место.
Так как же оживить подобное существо? Аниматор Бобби Подеста сказал, что это художественный отдел начал рисовать бесчисленные формы, пока не появилась та, которая «чувствовала себя одновременно узнаваемой как персонаж, но при этом достаточно гибкой, чтобы быть чем угодно, и этот персонаж фактически состоял из линии». В результате получается персонаж, существующий в виде плоской искаженной линии в трехмерном пространстве. Итак, следующим шагом было создание трехмерных скульптур, которые позволили аниматорам увидеть, как эти персонажи будут выглядеть с разных сторон, поскольку они создают различные выражения и формы, некоторые из которых более человечны, чем другие.
Вы можете подумать, что легко превратить линию в персонажа, который может менять свою форму на что угодно. Но, как объяснил Подеста:
«Технология создания консультантов ошеломляет. Но в этом вся суть Pixar. У нас есть одни из самых талантливых и, откровенно говоря, самых умных людей, которых я когда-либо встречал в этой индустрии, и так же, как художественный отдел исследовал возможности того, кем могут быть консультанты, аниматоры, мы сделали то же самое.
Мы начали изучать формы, выражения, движения и переходы, а аниматоры не просто анимировали модель. Я имею в виду, они анимировали дизайн, и вы можете увидеть это здесь. Персонажи уловили это ощущение живой линии, произведения искусства в понятной, но все же неземной форме. Итак, чтобы достичь чувства дизайна в анимации, нашим аниматорам пришлось использовать свой опыт как художников, чтобы создать визуально ошеломляющую постановку, и именно та комбинация актера и художника поднимает планку Pixar на новый уровень. который, как мы надеемся, продолжает превосходить ожидания нашей аудитории ».
Наблюдение за Советниками в действии поистине завораживает. Такое ощущение, что ты наблюдаешь волшебный трюк, разворачивающийся на твоих глазах. Трейлеры даже не показывают весь диапазон движения и изменения формы, который есть в «Советниках», и те, кто видел больше, были так же впечатлены, как и я. Исполнительный продюсер И Скэнлон (Директор Университет монстров а также Вперед ) вспоминает, как аудитория отреагировала на The Counselors на тестовом просмотре:
«Когда я впервые увидел показ фильма, в котором были изображены жилистые трехмерные персонажи You Seminar в движении, я и другие люди в кинотеатре громко ахнули. Я никогда раньше не видел, чтобы такая двухмерная анимация была сделана таким образом в трехмерном пространстве, и я хожу в кино, увидев то, чего никогда раньше не видел ».
Пауэрс поддержал эти настроения, добавив: «Я думаю, что они были самым сложным делом во всем фильме».
***
Мы расскажем больше о Pixar Душа в ближайшие недели, в том числе более пристальный взгляд на персонажей Джо Гарднера и 22 года, продвижение фильма от раскадровки к экрану, интервью с аниматорами и режиссерами и многое другое. Если вы еще этого не сделали, обязательно ознакомьтесь с нашей реакцией на примерно 40 минут отснятого материала, показанного нам Pixar перед выпуском фильма, который сейчас на канале Disney + на Рождество.
