(Добро пожаловать в Классический современный , серия, в которой мы исследуем то, как новые релизы перекликаются с классическим Голливудом.)
Когда поклонники классического кино услышали, что режиссирует Брэдли Купер Звезда родилась коллективный вздох погас. Рассказывать историю, которую уже сделали не менее трех раз, - не совсем новаторский подход, но тем не менее Звезда родилась была популярной историей с момента ее создания в 1932 году.
В отличие от предыдущей статьи Classically Contemporary, мы не будем смотреть на внешние влияния классической эпохи, но как это воплощение Звезда родилась находится под влиянием предыдущих версий. Чем история Купера соотносится с ее предыдущими версиями и что ее размещение в 2018 году говорит о нас и знаменитостях? Давайте отойдем от мелочей и станем современными в классическом стиле с Звезда родилась .
Этот пост содержит второстепенные спойлеры для всех четырех версий фильма, включая новую.
сколько рок-фильмов было там
Звезда родилась : Краткая история кинематографического времени
Прародитель того, что мы знаем сегодня как Звезда родилась можно найти в драме Джорджа Кьюкора 1932 года, Какая цена Голливуд? Все произведения, которые мы ассоциируем с названием, находятся здесь: Констанс Беннетт играет официантку из маленького городка Мэри Эванс, которая вступает в деловые отношения с пьяным голливудским продюсером Максом Кэри (Лоуэлл Шерман). Макс намерен превратить Мэри в звезду - у нее есть то, что Элинор Глин назвала бы «этим», - но это происходит за счет его трезвости.
Основанная на отношениях между звездой немого кино Коллин Мур и ее мужем Джоном МакКормиком, эта дорама до «Кодекса» не побоялась запутаться, когда Макс Кэри выстрелил себе в грудь. Мэри возвращается в Париж и восстанавливает семейную жизнь со своим мужем Лонни, от которого у нее есть сын, напоминая зрителям, что все, что блестит, не золото. Это, безусловно, самая удачная итерация истории, несмотря на временной отрезок.
Четыре года спустя продюсер Дэвид О. Селзник запланировал роскошный ремейк, на этот раз с Фредериком Марчем в главных ролях и первой актрисой, удостоенной премии Оскар, Джанет Гейнор. Звезда родилась закладывает основу для римейков, которые должны были появиться в 1954, 1976 и 2018 годах. В данном случае неуклюжая девушка со Среднего Запада Эстер Блоджетт мечтает о славе и находит ее вместе с ядовитой любовью со звездой Нормана Мэна.
Голливуд и 'женская картина'
Последующие фильмы основаны на этой простой идее: когда одна звезда поднимается, другая должна падать. И чем дальше фильмы уходили от оригинального полнометражного фильма, тем больше изменений было внесено, особенно в отношении того, кто на самом деле является «звездой», которая родилась. И в 1937, и в 1954 году главная героиня фильма - Эстер Блоджетт. Ее отношения с Норманом Мэном - суть повествования, но мы видим события ее глазами.
Одновременно ее успеху способствовало вмешательство Нормана Мэна, но не из-за него. Эстер Джанет Гейнор в 1937 знает, что она звезда, и упорно трудится, чтобы сделать события происходят, но просто необходимо правильный человек, чтобы поручиться за нее. То же самое можно сказать и об Эстер Джуди Гарланд в 1954 году. Зрители смотрят, как она платит взносы за пение, и только благодаря тому, что Норман устроил ей кинопробы, она сделала карьеру. На самом деле слава предназначена персонажам, и Мэн - это не более чем введение в нее.
планета обезьян в кинотеатрах
Так что смерть Нормана Мэна во всех четырех версиях прямо пропорциональна тому, какой мы должны видеть нашу героиню. Для Джанет Гейнор в 1937 году это напоминание о ее семейной жизни. Ее бабушка говорит ей, что она должна жить для своего мужа и продолжить его наследие, став великой актрисой, которая, как он знал, она была. Джуди Гарланд в 1954 году следует тому же посылу, но, учитывая автобиографический тон этой версии, которая по сути детализирует жизнь Гарланд больше, чем что-либо еще, ее заявление о том, что она «миссис. Норман Мэн »- это подтверждение ее собственного актерского мастерства. А в 1976 году Барбра Стрейзанд представляет свою Эстер как партнершу в успехе Джона Нормана.
Кто наш главный штат Мэн?
Персонаж 1932 года, созданный как Макс Кэри, в конечном итоге превратился в кинозвезду Нормана Мэна, которого изображали Фредрик Марч в 1937 году и Джеймс Мейсон в 1954 году. Как и в версии 2018 года, Джексон Мэн, Марч и Мейсон Брэдли Купера широко раскрывают глаза и любят своих муз. будущие супруги. Мейсон, в частности, практически влюбляется в Эстер Блоджетт (Джуди Гарланд) с первого взгляда, написав «EB + NM» в сердце на стене. Хотя их отношения - это один из взлетов и падений из-за пьянства Нормана, Эстер полностью поддерживает их. Между прочим, ни версия 1937 года, ни версия 1954 года не могли считаться фильмом Нормана Мэна, где Эстер была главной героиней обоих.
После версии 1954 года на переделку фильма ушло 22 года, и у зрителей было достаточно времени, чтобы забыть, что Норман Мэн обязательно был героем истории. Версия Барбры Стрейзанд переходит от Голливуда к музыке, где Крис Кристофферсон играет Джона Нормана, хард-рокера в духе Джона Фогарти. По сравнению с ранними версиями, которые были связаны Кодексом производства кино, Джон Норман 1976 года переходит от алкоголизма к наркомании (хотя это довольно банальное изображение употребления наркотиков, особенно по стандартам 70-х годов). Джон Норман добавляет к происходящему дополнительную атмосферу безрассудства, проехав по сцене на мотоцикле и упав. И даже его смерть носит двусмысленный характер. Поскольку он дико ездит по дороге, это могло быть не только несчастным случаем, но и самоубийством.
Джексон Мэн Купера представляет собой комбинацию всех трех вариантов персонажа: обладание Марчем и пьянством Мэйсона наряду с музыкальным прошлым Джона Нормана. Но что он делает иначе, чем остальные трое, так это исследует, как его персонаж сформировался как знаменитость, и эта грань имеет больше общего с версией 1937 года, которая подчеркивает, насколько жестко Голливуд контролирует личность звезды.
Эстер, Эстер, союзник
Каждая из актрис, играющих Эстер Блоджетт, стала намного более индивидуальной, чем их исполнители главных ролей, благодаря сочетанию звездных персонажей и написанию сценариев. Игра Джанет Гейнор в роли Эстер (вскоре ставшей кинозвездой Вики Лестер) обернута в машину голливудских звезд. Она неряшливая и милая, красивая девушка, которая верит в любовь, мало чем отличается от персонажа, которого Гейнор сыграла в ее оскароносном фильме. Восход солнца: Песнь двух людей . У нее и Марчз Мэн есть отличная для 1937 года сексуальная химия, но ей мешает то, как в то время обращались с женщинами. Следовательно, бабушка Эстер должна напоминать ей, что она должна стоять рядом со своим мужчиной и жить для него.
Джуди Гарланд надеялась Звезда родилась будет ее большим возвращением, и хотя это обеспечило ей номинацию на Оскар, она не выиграла, и многое из того, что люди помнят о ее интерпретации фильма, - это параллели с ее жизнью. Но поскольку это касается Эстер Блоджетт, сценарию действительно нужно время, чтобы разобраться в природе зависимости. В одной из сцен Эстер обсуждает, как сильно она любит Нормана, который «пытается» продолжать пить, но она «ненавидит его» за то, что он продолжает лгать и подводить ее. «Я тоже ненавижу себя», - плачет она, обвиняя себя не меньше его. Это мощный момент, который ни одна из версий ни тогда, ни с тех пор не пыталась воссоздать. Он не только показывает мыслительный процесс супруга, имеющего дело с партнером, который является наркоманом, но и затрагивает собственные общественные проблемы Гарленда, связанные с алкоголизмом и таблетками.
По иронии судьбы, игра Купера имеет больше общего с взглядом Барбары Стрейзанд на Эстер. Оба актера чувствовали, что они больше подходят для режиссуры, и оба утверждали, что это тщеславный проект. Эстер из Барбры, вдохновленная ростом феминизма второй волны, смешивается с Джоном Норманом. Их карьеры не обязательно расходятся, но этот Джон слишком дикий и безответственный, чтобы сохранить свою славу.
Союзник Леди Гаги, безусловно, самый разнородный, являясь смесью нежности Гейнора, упорства Гарланд и решительности Стрейзанд. На самом деле, Элли временами имеет больше общего с Джоном Норманом - он ударил мужчину в баре в сцене, похожей на драку Джона в фильме 1976 года. Но Купер использует Элли больше как символ отличия в музыкальной индустрии. Трудно отделить Элли от Леди Гаги, шаг, который имитирует выступление Гарланда в 54-м году и приводит к непреднамеренному юмору над Джексоном, пытающимся объяснить индустрию женщине, которая, как мы знаем, жила в ней много лет. Также трудно рассматривать Элли как нечто большее, чем воссоздание Эстер из Гейнора, женщины, которая должна поддерживать своего мужчину, несмотря на ее предполагаемую независимость и автономию. Когда Элли исполняет свою последнюю песню в конце, речь идет не о том, чтобы показать, что муж дал ей карьеру, и не для того, чтобы увековечить идею, что они были партнерами. Это романтика всего, что было раньше, и кажется, что в 1937 году больше, чем в 2018 году.
доктор кто время рождества особенный 2016
Брэдли Купера Звезда родилась это собственное животное, но оно обязано своей жизнью давней истории Голливуда и звездной персоны.
