Не только Джон Карпентер признанный режиссер, создавший одни из лучших когда-либо снятых фильмов ужасов - Хэллоуин , Вещь , Они живут - он также является создателем одной из лучших музыкальных композиций из фильмов ужасов. Как только E.T. не были бы столь же эффективны без оркестровой партитуры Джона Уильямса, Хэллоуин был бы меньшим фильмом без жутких, но простых тем Карпентера, состоящих из повторяющихся фортепианных мелодий, чередующихся между спорадическими и быстрыми сердечными приступами. Музыка из фильмов ужасов не была бы такой же без участия Карпентера, которое так же захватывающе и влиятельно, как и его фильмы.В то время как другие композиторы саундтреков ужасов склонны посягать на аудиторию громкими, ошеломляющими музыкальными репликами, партитуры Карпентера ждут, выжидают и наводят ужас.
Карпентер выпускает новый альбом, Антология: темы по фильмам 1974–1998 годов , сборник из 13 тем из его фильмов, перезаписанных с его гастрольной группой. И это здорово. Так что присоединяйтесь к нам: мы рассмотрим новый альбом Джона Карпентера трек за треком.
Музыка может создать или разрушить фильм. Музыка, которая скрывает образы, которые мы смотрим, обладает почти волшебным качеством, до такой степени, что мы не можем представить, что рассматриваемый фильм работал бы без нее. Джон Уильямс создает такие партитуры - представьте себе E.T. быть таким же невероятным, если его счет не дергает вас за сердце. А есть другая сторона спектра. Оценка, которая раздражает, отвлекает и производит впечатление полностью преувеличенной. Если вы ищете недавний пример этого, не ищите ничего, кроме 2017 года. Это , замечательный фильм, которому мешает его какофоническая, зашкаливающая музыка.
А еще есть Джон Карпентер.Оценки Карпентера - вещь тонкая. Они создают настроение и напряжение прямо рядом с его образами и почти никогда не выходят чрезмерно. Возможно, вы не совсем заметите, что там есть партитура Карпентера, но вы пропустите ее, как только кто-то ее удалит.Режиссер и композитор описывает его оценки «как ковер»: «В фильме я ковер сцену, чтобы вы смотрели их, а моя музыка поддерживала последовательности - так что в этом смысле это похоже на ковер. Я захожу, и я как парень, который ковер в вашем доме. Я кладу ковер на пол, и ты идешь по нему, и это очень удобно ».
Первоначально режиссер обратился к озвучиванию собственных фильмов по необходимости. Работая с небольшими бюджетами, он не смог нанять полный оркестр и обратился к следующему лучшему: самому себе. «Я могу играть практически на любой клавиатуре, но я не могу читать или писать ноты», - сказал однажды Карпентер. Используя синтезаторы, чтобы музыка звучала более полно, чем на простом пианино, он смог создать тонкую, мрачную музыку, которую затем снова и снова повторяли.
Карпентер больше не режиссирует. «Я не скучаю по работе, - говорит он. «Работать тяжело, потому что нужно вставать по утрам». Но в последние несколько лет режиссер вернулся к музыке. Он выпустил два альбома, Потерянные темы а также Утраченные темы II , наполненный капризной синтезированной музыкой, которую он использовал для своих фильмов. Думайте о них как о саундтреках к фильмам, которые так и не были сняты. Он также отправился в гастроли, участвуя в турах с полным ансамблем, играя оба отрывка из Потерянные темы альбомы, а также несколько его классических фильмов. Это чертовски красивое шоу, где на экране проектора воспроизводятся сцены из фильмов.
Теперь Карпентер выпустил Антология: темы по фильмам 1974–1998 годов , сборник из 13 тем из его фильмов, перезаписанных с соавторами, которые работали над его Потерянные темы и последующие туры - его сын Коди Карпентер и крестник Дэниел Дэвис. Это удовольствие для любого поклонника Карпентера, но это также и сборник музыки, который можно легко воспроизвести самостоятельно, при этом слушатель никогда не видел рассматриваемые фильмы - хотя, если вы не видели фильмы, вам следует немедленно это сделать.
был ли Рик Далтон реальным человеком
Антология открывается одной из самых тяжелых тем Карпентера - вступительным номером из В пасти безумия . В том фильме 1994 года Сэм Нил как следователь по делу о страховом мошенничестве обнаружил, что фантастические произведения Г. Романист ужасов в стиле Лавкрафта и Стивена Кинга постепенно становился реальностью. Это один из последних великих фильмов режиссера, поистине пугающий и очень занимательный. Музыка, составляющая большую часть Безумие типичный угрюмый Карпентер, но песня во вступительных титрах, воссозданная на Антология , это пограничный хэви-метал, отчасти вдохновленный песней Metallica Enter Sandman. Здесь, как первый трек в альбоме, это тревожный сигнал для слушателя. Пинок под зад, который готовит вас к альбому пиков и спадов, когда-либо меняющихся, всегда удовольствие.
Безумие уступает место Штурм 13-го участка из постмодернистского вестерна Карпентера о полицейском участке в осаде. Первоначально составленный из поп-синтезаторного риффа с драм-машиной под ним, это жуткое, настраивающее настроение произведение прекрасно иллюстрирует умение Карпентера создавать простые темы, которые захватывают вас. 13 участок следует Туман из фильма о привидениях Карпентера 1980 года. Как и в фильме, Туман Трасса медленная и жуткая, почти мрачная. Как фамильяр Карпентера Хэллоуин тема, в нем используется простая фортепианная смесь, которая продолжает строиться, намекая на грядущую опасность.
Один из самых недооцененных фильмов Карпентера - его фрагмент метафизического ужаса 1987 года. принц темноты . Нравиться 13 участок , он находит своих персонажей в ловушке в одном месте, где приближаются злые силы. Трек из фильма здесь великолепен, наполнен ударами драм-машины и звуками синтезатора, которые звучат так, как будто они исходят из медленно умирающего будильника. Под всем этим - хор синтетических голосов. Как и все темы Carpenter, принц темноты продолжает двигаться к чему-то грандиозному. Здесь биты переходят в гитарный риф, покрытый пульсом. Это дико и весело.
Вампиры следующий. Другой постмодернистский вестерн от Карпентера, фильм отправляет отряд бесстрашных охотников на вампиров в пустыню, чтобы наколоть кровопийцу. Несмотря на все кровопролитие, тон фильма в основном беззаботный, создается впечатление, что Карпентер подмигивает публике. Тем не менее, выбранная здесь тема - траурная музыка умирающего стрелка, хромающего в закат, оставляя за собой кровавый след в пыли. Побег из Нью-Йорка следует Вампиры с более живым треком, хотя опять же преобладающее чувство уныния Карпентера просвечивает. Побег - это фильм, который постоянно находится в движении, перемещая своего главного героя из одного места на тюремном острове, которым является Манхэттен, в другое, и устойчивый ритмичный ритм здесь представляет эту движущую силу.
Если и есть одна тема Джона Карпентера, которая возвышается над остальными, то это Хэллоуин . Антология гнездится Хэллоуин Тема в середине альбома на виниле, это первый трек стороны Б. Пропитанная страхом и угрозой, эта тема подобна сердцебиению, работающему сверхурочно, как если бы он реагировал на что-то в панике. Как и его стиль, Карпентер преуменьшал значение этой темы в последующих интервью. «Я писал эту тему уже много лет», - сказал он. сказал . «Это было что-то, что я переделал с пианино. Я играл на фортепьяно 5/4 раза в октаве, вот и все. Я не обязательно применял это к Хэллоуин , он просто сидел там, и я подумал, О, я воспользуюсь этим . Это нормально работает. Я не опытный композитор симфоний, я просто пишу простую, прямолинейную музыку, основанную на риффах ». Это делает Хэллоуин тема звучит неутешительно, но это совсем не так. Это сила, имеющая собственную жизнь, означающая, что смерть приближается, и ее невозможно остановить.
Рок-н-ролльная партитура восхитительного комедийного боевика Карпентера. Большой переполох в маленьком Китае сразу следует Хэллоуин . Это поразительный, но приятный контраст, напоминающий о В пасти безумия открывалка слегка. Они живут , Самый социально ориентированный фильм Карпентера, в котором научная фантастика повествует о жизни Рейгана, здесь есть такой трек, как Вампиры , имеет немного западного стиля, смешанного с синтетическим блюзовым риффом, который представляет упадок сил рабочего класса в центре фильма. Это музыка для заброшенных железнодорожных станций и железнодорожных мостов.
Хотя большая часть музыки на Антология был создан самим Карпентером (время от времени Алан Ховарт ), у него есть несколько партитур, над которыми он изначально не работал, но тем не менее воссозданы здесь. Одна из таких партитур - его ледяной экзистенциальный кошмар. Вещь , саундтрек которого написал легендарный Эннио Морриконе. Партитура Морриконе звучит довольно похоже на то, что Карпентер сделал бы сам, хотя и с большим интересом. Это было задумано. «Джон сыграл за Морриконе так же, как мы. Побег из Нью-Йорка , ' сказал частый сотрудник Carpenter Алан Ховарт. «Эннио отдал два паса. Джон приходит с другой стороны и говорит: «Хм, есть пара вещей, которые мне действительно нужны. Вы не возражаете, если мы просто пойдем в студию на день и протащим эту? »Мы сделали еще три реплики, сделав ее более похожей на Джона Карпентера…»
Сам Морриконе позже сказал «Я спросил [Джона Карпентера], когда он готовил электронную музыку с помощником для монтажа фильма:« Почему ты позвонил мне, если ты хочешь сделать это самостоятельно? »Он удивил меня, он сказал - «Я женился на твоей музыке. Поэтому я и позвонил тебе ».… Потом, когда он показал мне фильм, позже, когда я написал музыку, мы не обменивались идеями. Он убежал, почти стыдясь показать это мне. Я написал музыку самостоятельно, без его совета. Естественно, поскольку с 1982 года я стал довольно умным, я написал несколько партитур, касающихся моей жизни. И я написал одну, которая была электронной музыкой. И [Карпентер] взял электронную партитуру ».
Сам плотник добавлен «[Морриконе] сделал все оркестровки и записал для меня 20 минут музыки, которую я мог использовать где угодно, но не просматривая никаких видеозаписей. Я включил его музыку в фильм и понял, что есть места, в основном сцены напряжения, в которых его музыка не сработает ... Я тайно сбежал и записал за пару дней несколько пьес для использования. Мои пьесы были очень простыми электронными пьесами - почти тона. На самом деле это была совсем не музыка, а просто фоновые звуки, которые сегодня можно даже рассматривать как звуковые эффекты ».
След, который торчит, как больной палец на Антология является Звездный человек , это еще одно музыкальное произведение, которое Карпентер не записал сам. в отличие Вещь хотя этот кусочек музыки от Джек Ницше , не имеет ничего из того чувства Карпентера. Возможно, это уместно, поскольку Звездный человек является исключением в фильмографии Карпентера, романтического научно-фантастического фильма, который также может быть его самым коммерческим фильмом. Воссозданная здесь музыка Ницше является торжествующей и шумной, что, возможно, прекрасно сочетается с фильмом, но здесь, среди мрачных, медленных тем других работ Карпентера, она кажется неуместной.
Завершает альбом музыка из Темная звезда , Режиссерский дебют Карпентера и Кристин , Адаптация Карпентером рассказа Стивена Кинга об автомобиле-убийце. Темная звезда , научно-фантастическая комедия, написанная в соавторстве с Чужак писатель Дэн О’Баннон получает достаточно жуткий трек в стиле научной фантастики, типичный для фильма о вторжении инопланетян 1950-х годов. Кристин , ближе к альбому, это еще одна пьеса, в которой синтетическое настроение смешано с грустью изнутри. Фильм, лежащий в основе истории, - это трагедия, если вы выйдете за пределы глупой концепции «машины-убийцы». Печаль уступает место еще одному движущему ритму - грохочущему треку барабанов, который заставляет задуматься о ударах молотков по стали, разлетающихся искрами в какой-нибудь автомобильной мастерской в аду. Возможно, это не одна из самых запоминающихся партитур Карпентера, но это достойный выход в совершенно замечательный альбом, в котором прекрасно показано, почему музыка Карпентера стала легендой.
в каком фильме была уничтожена звезда смерти
Антология: темы по фильмам 1974–1998 годов Будет выпущен 20 октября 2017 г. .
