(Аладдин + Live Action) x Shaq = Как это получилось?
Издалека можно было бы легко заключить, что Kazaam должно быть написано, произведено и направлено без видения и сердца. Это было не что иное, как сбор денег для всех участников. В действительности, однако, это далеко от истины. Во всяком случае, переизбыток видения и сердца - вот что обрекало Казама. Но, как ни удивительно (а также странно и красиво), этот переизбыток помог спасти душу талантливого режиссера, который когда-то был известен миру как бессмысленный коп по имени Старски.
Kazaam Устная история
Как это получилось - спутник подкаста Как это получилось с участием Пол Шир, Джейсон Манцукас а также Джун Дайан Рафаэль который ориентирован на фильмы. Эта регулярная функция написана Блейк Дж. Харрис , кого вы могли бы знать как писателя книга Консольные войны , скоро будет кино произведено Сет Роген а также Эван Голдберг . Вы можете послушать Kazaam выпуск подкаста HDTGM здесь .
Сводка: Найдя бумбокс, в котором есть волшебная лампа, Макс (Фрэнсис Капра) пробуждает рэп-джинна по имени Казаам (Шакил О'Нил), который предлагает изменить жизнь мальчика, исполнив три желания. Но то, что Макс, кажется, хочет больше всего на свете, так это отношений со своим отчужденным отцом ...
Слоган: Он джинн-рэп-исполнитель с определенным отношением ... И он готов к развлечениям в стиле шлеп-данк!
В 1996 году известный кинокритик Джин Сискель названный Kazaam как один из его нелюбимых фильмов года. И хотя он не попал в список «Наименее любимых» Роджера Эберта, экранная когорта Siskel вызвала не намного больший энтузиазм. « Kazaam - это хрестоматийный пример снятой сделки, - писал Эберт, - в которой взрослые собирают пакет, отражающий их собственные интересы, и пытаются продать его детям ».
Издалека это простой (и, возможно, логичный) вывод. Этот Kazaam, должно быть, был фильмом, написанным, созданным и снятым без видения и сердца. В действительности, однако, это далеко от истины. Во всяком случае, переизбыток видения и сердца - вот что обрекало Казама. Но удивительно (как ни странно и красиво) этот переизбыток помог спасти душу очень талантливого человека.
Вот что случилось, как рассказали те, кто это сделал ...
С участием:
- Фрэнсис Капра Актер (Макс)
- Кристиан Форд Писатель
- Надежда Ханафин Художник по костюмам
- Пол Майкл Глейзер Режиссер / продюсер
- Роджер Соффер Писатель
- Грэм Стамп Заведующий производством
Пролог
Фрэнсис Капра: У меня много татуировок, и я прошел через эту настоящую большую фазу своей жизни, когда я пытался вести себя как настоящий мачо. Итак, вы знаете, часто, когда я выходил на улицу по ночам, были парни моего возраста, которые смотрели на меня. И я помню, как однажды этот здоровяк через всю комнату продолжал смотреть на меня. Хорошо, поехали. Он просто смотрит. Я думаю, это из-за моих татуировок и каких-то вещей моей банды, но затем он подходит, подходит ко мне и спрашивает: «Эй, ты был в детстве в Казаме?» Ой, я только что стал ярко-красным.
ВЫРЕЗАТЬ: Несколько лет назад ...
Часть 1: Необходимость
В июне 1975 года, через два месяца после того, как «Старски и Хатч» дебютировали на телевидении, один из звезд шоу - Пол Майкл Глейзер - решил прокатиться. То же самое в это время поступила и школьная учительница с особыми потребностями по имени Элизабет Мейер. Где-то по пути - на бульваре Санта-Моника, если быть точным - эти двое ехали бок о бок.
Незнакомцы, в последний момент, пока их взгляды вскоре не переплелись. Улыбнувшись взад и вперед, Глейзер жестом попросил Мейер остановиться, а затем пригласил ее отведать китайскую еду. Через три месяца после той судьбоносной трапезы они переехали вместе.
Учитывая скорость их романа и обстоятельства, которые он переживет позже, можно только предположить, что Глейзер испытывал сильное чувство эмоционального удовлетворения. Однако в творческом плане этого нельзя было сказать.
Пол Майкл Глейзер: Как актер, время, которое вы тратите на творчество, минимально. И я чувствовал, что у меня есть другие способности - рассказывать историю, сочинять, что угодно, - поэтому я сказал людям, которые Старски и Хатч что я хотел направить. Они не были в восторге от этого. Никто не поддержал это, но они согласились с этим, и я узнал. Я узнал по сиденью штанов.
Глейзер быстро учился, и, начав строить карьеру режиссера, он также начал строить семью. Он женился на Элизабет в 1980 году, а затем в течение следующих четырех лет родил на свет двоих детей: Ариэля (1981) и Джейка (1984). По мере того как его семья росла, росло и его положение в Голливуде как режиссера.
Пол Майкл Глейзер: После того, как я закончил Старски и Хатч , Я решил, что больше не буду играть. У меня был фильм для телевидения, чтобы он был режиссером, а затем Майкл Манн, который был писателем в «Старски и Хатч», он снимался в сериале «Вайс Майами» и спросил меня, могу ли я снять пару эпизодов. Две серии привели к четырем, а затем он спросил меня, не хочу ли я снимать фильм, который он продюсировал во Флориде.
Фильм назывался Band of the Hand, который снял Глейзер, а затем был выпущен TriStar в 1986 году. Год спустя он привлек много внимания за то, что снял успешный научно-фантастический фильм «Бегущий человек» (1987), а затем последовал за ним. вместе с парой семейных / комедийных хитов: The Cutting Edge (1992) и The Air Up there (1994). С этой чередой успехов Глейзер, казалось, находился на восходящей творческой траектории. Но эмоционально можно только представить, как он оказался в эпицентре постоянной битвы.
В 1985 году было обнаружено, что Элизабет заразилась ВИЧ в результате переливания крови, которое она получила четырьмя годами ранее, когда рожала первого ребенка. Не зная о вирусе, он был случайно передан Ариэлю и Джейку.
В 1988 году, когда Ариэль было всего семь лет, он скончался от СПИДа. Надеясь избавить Джейка от подобной участи, Элизабет стала соучредителем Pediatric AIDS Foundation в 1988 году и стала общественным послом в борьбе за повышение осведомленности, вселение надежды и дестигматизацию вируса. Она продолжала эти усилия - вскоре оказавшись в центре всеобщего внимания после ставшей теперь известной речи на Национальном съезде Демократической партии 1992 года, - пока не скончалась от вируса в декабре 1994 года.
Пол Майкл Глейзер: Через два месяца после смерти жены я собирался отвезти сына на Матч всех звезд НБА. И наши друзья, которые работали в управленческой команде Шакила О’Нила, спросили, будет ли Джейк заинтересован во встрече с Шакилом. Я сказал: «Да, конечно». А потом, прежде чем я закончил трубку, они сказали: «Кстати, а вы знаете какие-нибудь хорошие роли в кино для Шакила О’Нила на лето?» Я ничего не знал, нет, но, прежде чем повесить трубку, сказал, что он должен сыграть джинна.
Чем больше об этом думал Глейзер, тем больше ему нравилась идея. И, возможно, что не менее важно, тем больше ему нравилась идея посвятить себя творчеству.
Пол Майкл Глейзер: Я поехал, наверное, в Феникс, на Матч всех звезд. Я встретил Шака и Леонарда Армато [агента Шака] и эту команду. Я сказал, что хочу сделать рэп-мюзикл, потому что Шакил считал себя рэпером, и спросил, когда ему придется явиться в баскетбольный лагерь. Они назвали мне дату, какой бы она ни была, и я знал, что у меня есть десять с половиной недель, чтобы получить сценарий и зеленый свет. В этом городе неслыханно делать что-то за такое количество времени. Но я сделал это. Потому что необходимость - мать изобретений.
Поскольку необходимость продвигала проект вперед, Глейзер быстро организовал его в студии.
Пол Майкл Глейзер: Я установил его ровно за две секунды. С Warner Brothers. Они взяли этот проект, потому что в принципе не хотели участвовать в соревнованиях по проекту Майкла Джордана / Багз Банни, над которым они работали. Итак, я получил проект, и я пошел к своему другу [Роберт Корт из Interscope Pictures], который продюсировал два фильма, которые я поставил, «Передний край» и «Воздух там», и спросил его, было ли это чем-то, что он и его партнеры будут заинтересованы. Так что я попросил пару сценаристов написать сценарий, и они были восхитительны.
Часть 2: Железные люди
Кристиан Форд: Пол говорил с вами о происхождении истории? Откуда пришла идея и что с ним творилось? Ладно, значит, вы знаете, что весь ад вырвался на свободу. А Пол какое-то время был просто вне поля зрения всех. И все это время он практиковал медитацию с другом Роджера Пенни, пытаясь восстановить равновесие. И в ходе этого он сказал, что у него была идея о джинне, и спросил Пенни, знает ли она кого-нибудь, кто мог бы написать это. Это было так просто (и абсурдно). Невозможно, чтобы эта работа досталась двум таким зеленым людям, как мы.
Роджер Соффер: К тому моменту мы с Кристианом писали вместе уже несколько лет. На самом деле, наше партнерство началось довольно забавно.
Кристиан Форд: Ну это было бы случайно.
Роджер Соффер: Да, случилось то, что я получил работу редактора рассказов в коммерческой компании, которая хотела перейти на функции. И первый сценарий, который они мне поставили, я прочитал и сказал: «Черт возьми! Это действительно хорошо ». Потому что, когда вы проводите много времени за чтением сценариев, вы понимаете, что, как и в Вегасе, не все являются победителями.
Сценарий, получивший такой отклик, был назван Кристианом Фордом «Снова мертвый», с которым Соффер вскоре встретится на предстоящей встрече рассказчиков.
Роджер Соффер: Итак, мы сидели в комнате вместе со всеми продавцами. Это была довольно большая пустая комната со стульями. И мысль Кристиана была такова: поправьте меня, если я ошибаюсь: кто новый идиот?
Кристиан Форд: О, кто это, черт возьми? Я жил в паре часов за пределами Лос-Анджелеса, так что у меня был весь драйв, чтобы злиться все больше и больше, прежде чем я даже вошел в комнату.
Роджер Соффер: Я был так рад тебя видеть!
Кристиан Форд: И я был совсем как людоед. И довольно скоро это превратилось в этот спор между нами двумя, и мы спорили обо всем, от Хичкока до Аристотеля, и всего, что мы могли бросить друг в друга в течение получаса.
Роджер Соффер: А во время эскалации…
Кристиан Форд: Фаза эскалации…
Роджер Соффер: Остальная часть комнаты деэскалация, потому что это только что вышло так далеко за пределы стратосферы или обсуждения истории. В конце концов, это сработало.
Кристиан Форд: Я понял, понимаете, смотрите: этот парень знает, о чем говорит. А потом у нас состоялась действительно продуктивная дискуссия.
Роджер Соффер: И я немного руководил переписыванием этого сценария. Но только в качестве редакции. В основном форматирование - это был мой главный вклад.
Кристиан Форд: Это и вырезание примерно половины слов, в которых он отчаянно нуждался. Но мы по-прежнему не были партнерами. У нас просто были такие отношения писателя и редактора, и такие отношения продолжались вечно, потому что коммерческий дом никогда ничего не делал со сценарием. Но что было забавно, так это то, что один из людей, увидевших это…
Роджер Соффер: Он был экс-главой по бизнесу New Line.
Кристиан Форд: Верно. Он совершил ошибку, подумав, что мы с Роджером - писательская команда, и предложил нам работу. И мы были безнадежно разорены, поэтому сказали, что уверены.
Роджер Соффер: Возможно, мы не были в таком отчаянии (потому что я работал в коммерческом доме), так что вы могли быть в более отчаянии, чем я.
Кристиан Форд: [смеется] Может быть…
Роджер Соффер: Но нет-нет, это неправда, потому что я трачу на Бог знает что гораздо больше, чем вы.
Кристиан Форд: [смеется] Так что да, мы не могли сказать «нет». Поэтому он попросил нас адаптировать книгу 150-летней давности, что мы и сделали.
Роджер Соффер: Первый сценарий, который нас наняли писать вместе, назывался Люди из железа . Это история о мальчике, который становится рыцарем в то время, когда рыцарство ослабевает, поэтому рыцарство утратило свою функцию, но сохранило свою форму. И это была история о мальчике, который потерял отца и поверил в свое первоначальное видение рыцарства. Он находит одноглазого, жестокого и полуслепого великого рыцаря, чтобы обучить его, и история продолжается оттуда.
Кристиан Форд: Я думаю, что к концу мы чувствовали себя довольно хорошо, но мы оба были истощены, и я не думаю, что кто-то из нас спешил, чтобы сделать второй шаг в нашей командной карьере. Но этот сценарий вышел, и он привлек к нам много внимания со стороны агентов, и он позволил нам провести много встреч в студиях, мы посмотрели друг на друга и сказали: «Ну, похоже, здесь что-то происходит, так что, может быть, нам стоит попробуй понять, как заставить это работать ».
Роджер Соффер: Это дало нам, как вы сказали, Кристиан, агента и множество студийных встреч. И это также дало нам нашу первую работу над тем, что могло бы стать следующим фильмом «Черепаха-ниндзя».
Форд и Соффер были наняты для написания книги, которую предварительно назвали Teenage Mutant Ninja Turtles: The Next Mutation (планируется, что она станет четвертой книгой). th фильм по франшизе Черепахи). Предпосылка этого фильма заключалась в том, что в результате мутагена в их телах Сплинтер и Черепахи будут подвергаться вторичной мутации. Новые способности, связанные с этой трансформацией, были главной зацепкой этого фильма, а также добавление пятой черепахи по имени Кирби (названной в честь легенды комиксов Джека Кирби).
Роджер Соффер: Мы написали сценарий, но с ним ничего не случилось. Отчасти потому, что это было своего рода началом конца партнерства между создателями «Черепах» [Кевин Истман и Питер Лэрд]. Они отличались друг от друга настолько, насколько могли быть любые два человека.
Кристиан Форд: Даже больше, чем я и Роджер!
Роджер Соффер: Я просто помню, как Кевин Истман сидел в писательском кабинете и рисовал вещи, которые не обязательно показывать своей жене. Снова и снова.
Кристиан Форд: Ой, я забыл об этом! И он встречался с одной из актрис из фильма, и она все время звала его, вы помните?
Роджер Соффер: Верно, пока он был помолвлен с кем-то другим.
Кристиан Форд: «Кевин здесь?» И мы такие: уххххххххх.
Роджер Соффер: В любом случае, после этого нашей следующей работой был Kazaam.
Кристиан Форд: Итак, наш дорогой агент, Рима Грир, была агентом, который у нас был тогда, и который остается им до сих пор. Она всегда была похожа на Оракула и часто рассказывала нам то, что мы не хотели слышать. Когда мы получили эту работу, она сказала: «Было бы замечательно, если бы студия разрешила вам, ребята, нанять». Но Пол убедил их, и я думаю, что некоторые из наших сочинений помогли в этом. А потом они нанимают нас, и она говорит: «Это потрясающе, это невероятно, это похоже на фильм, который на самом деле будет снят. Поразительно, как быстро вы, ребята, двигаетесь сюда, но вы, ребята, должны знать, что вы будут уволить с этого проекта ».
звездные войны сила пробуждает рей и финн
Роджер Соффер: Это то, что обычно случается с людьми в нашем положении, - это то, что она пыталась сказать.
Кристиан Форд: Но вы, конечно, думаете, что станете исключением. Это случается с другими людьми, но у нас это сработает.
Роджер Соффер: И это в принципе сработало для нас. Но знаете, что у нас не получилось?
Кристиан Форд: Что бы мы стали писателями Kazaam?
Роджер Соффер: Верно! Вот что я хотел сказать! Одна из вещей, которую многие сценаристы узнают - быстро, до того, как они приступят к работе, или в течение длительного, более длительного периода - заключается в том, что основная задача сценариста в Голливуде - удовлетворять желания других людей. И это не публика. Связь писателя с аудиторией сдерживается множеством посредников, у которых есть собственные желания. Неважно, что вы думаете - это не ваша работа - работа писателя состоит в том, чтобы придумать наилучшую версию истории с учетом обстоятельств, которые им предоставлены. В ту минуту, когда вы идете по этому пути, вы отдаляетесь от того, что ваш инстинкт художника подсказывает вам, что было бы хорошо. Это ушло. Вы больше не работаете в рамках этой системы. Сейчас вы действуете в рамках того, что вам дают курицу, шоколадный соус и зефир, и они говорят: «Приготовьте мне что-нибудь вкусное». Хорошо ... и поэтому еда, которую подают, часто невкусная. Потому что ингредиенты, которые вам давали, не обязательно сочетаются друг с другом, но ваша работа - приготовить лучшее блюдо, которое вы можете. И вот что в конечном итоге произошло в Kazaam.
Но прежде, чем это произошло - или не произошло, - у Казама не хватало одного ключевого ингредиента: ребенка-актера, который играл бы Макса, напарника Шака по фильму, и эту роль было нелегко подобрать.
