Если автор определяет режиссера, авторство которого самоочевидно из его фирменного стиля кинопроизводства - настолько, что вы можете теоретически идентифицировать их фильмы, не видя имени, - тогда Терренс Малик является выигрышным кандидатом на титул. Если не обращать внимания на шепот Малика и безукоризненно оформленные природные сцены, он может показаться властным. В последние годы он потерял расположение критиков, получая все более неоднозначные отзывы… похоже, прямо пропорционально тому, насколько недавно он стал плодотворным.
С конца карьеры Древо жизни В 2011 году Малик значительно увеличил свои объемы производства, выпустив серию фильмов. Некоторые обвиняют эти фильмы в том, что они представляют собой не более чем расширенную рекламу одеколона, в которой кинозвезды скакают под классическую музыку. Однако было время, когда фильм Терренса Малика был скорее событием, которое могло появляться только раз в два десятилетия. После создания двух знаковых новых голливудских фильмов в 1970-х, Бесплодные земли а также Дни Небес Малик действительно взял перерыв на двадцать лет.
Теперь нам осталось еще двадцать лет после его фильма о возвращении, звездной эпопеи о Второй мировой войне, Тонкая красная линия . Фильм, подкрепленный великолепной музыкой Ганса Циммера, был выпущен ограниченным тиражом в конце декабря 1998 года. Годы не уменьшили эффект его визуальной поэзии. Это фильм, который играет как молитва, исследуя двойственность человеческого духа, показывая борьбу множества персонажей, пока война и Мать-природа безразлично разыгрываются вокруг них. Мартин Скорсезе был прав : это один из лучших фильмов 90-х.
Тонкая красная линия фильм изобилует символикой. Он открывается изображением крокодила, погружающегося в мутно-зеленую воду. Когда хладнокровная рептилия опускает голову под поверхность, музыка нарастает, и мы переходим в другую сцену со светом, проникающим сквозь верхушки деревьев, когда народный голос за кадром спрашивает: «Что это за война в самом сердце природы?»
Это многослойный вопрос, который так же легко может говорить о человеческой природе. На протяжении всего фильма мы будем видеть множественные противопоставления людей в красивом и суровом окружении. Прежде чем все закончится, победоносные солдаты соберутся вокруг покоренного крокодила, как если бы они на короткое время поняли свою агрессию только потому, что они смогли утвердить свое господство над ландшафтом и своими собратьями.
Действие происходит на Гуадалканале, где военные корабли вторгаются в земной рай, населенный певчими туземцами. Здесь мы встречаем рядового Витта, которого играет Джим Кэвизел. Витт - самое близкое, что есть в фильме к главному герою.
Это был прорыв для Кэвизела. Через несколько лет он сыграет Иисуса в Страсти Христовы. Здесь ему отводится роль постоянного Христа в его пехотном отряде.
Это не праздное сравнение. Размышляя о «спокойствии», которое его мать продемонстрировала на смертном одре, Витт, кажется, вкладывает эту энергию в себя. После того, как он оставит свой кусочек небесного острова и вернется к тяжелому долгу несущего носилки, он сам становится успокаивающим, подобным Христу присутствием среди своих товарищей по воинам. В фильме показано, как он облегчает страдания раненых пехотинцев, видит искру добра даже в самых измученных людях и, в конечном итоге, жертвует собственной жизнью ради спасения солдат своего отряда.
Несомненно, Малик прочитал Гроздья гнева (который также был предмет классического кино ), потому что Витт также использует прямую цитату из гуманистического евангелия романа Джона Стейнбека. Строка, в которой он говорит: «Может быть, у всех мужчин есть одна большая душа, частью которой является каждый», показывает, что Витта преследует призрак Джима Кейси, чьи инициалы, как и у Джима Кэвизела, совпадают с инициалами определенного религиозного деятеля ...
Помимо Кэвизела, большой состав ансамбля Тонкая красная линия читается как список авторитетных звезд и многообещающих актеров рубежа тысячелетий. Некоторые из них, такие как Джон Траволта, Томас Джейн и Джордж Клуни, появляются только в одной сцене. Другие, такие как Тим Блейк Нельсон, Эдриен Броуди и Джон С. Рейли, значительно сократились их роли , вплоть до второстепенных персонажей. Третьи, такие как Шон Пенн, Ник Нолти, Вуди Харрельсон и Джон Кьюсак, попадают в роли, где их звездная сила подпитывает их влияние как офицеров.
Среди других знакомых лиц - Джаред Лето, Джон Сэвидж и Ник Сталь. Последние двое сыграли отца и сына в сериале HBO. Карнавал , который переработал композицию Циммера «Путешествие к черту», как в трейлере к Перл Харбор и несколько других громких трейлеров к фильмам.
У Малика нюх на таланты, он настоящий ищейка будущих звезд. Однако в его фильмах наибольшее впечатление часто производят менее известные актеры. Подумайте о Линде Манц, молодом рассказчике Дни Небес , или Корианка Килчер в роли Покахонтас в Новый мир. Тонкая красная линия похож на эти фильмы в том, что некоторые из его самых ярких персонажей играются актерами, чьи имена непосвященным, возможно, придется поискать на IMDb.
Ари Вервин играет рядового Дейла, который засовывает половинки сигарет в ноздри и собирает зубы погибших на войне, пока затяжные слова японского военнопленного не поразили его в редкий момент самоанализа под дождем.
Есть также Private Doll Даша Михока, который крадет пистолет и с нетерпением ждет своего первого убийства, но сразу же сталкивается с тем, насколько мало его важный момент действительно имеет значение в великой схеме вещей.
Адам Девайн связан с Джеком Блэком?
Хотя в том же году он снялся в таких фильмах, как Падший а также Подходящий ученик , Элиас Котеас, вероятно, был наиболее известен детям 90-х по роли Кейси Джонса в Черепашки-ниндзя . И все же у его персонажа, капитана Староса, одна из самых впечатляющих арок в фильме.
Староса не очень уважают его люди, но он не хочет, чтобы они умирали напрасно, и не подчинится прямому приказу - тем самым поставив под угрозу свой собственный статус офицера - спасти их. Ему и его разгневанному начальнику, полковнику Толлу, которого играет Нолти, предоставлено закрытие и торжественный выход из фильма. Такая аккуратность кажется чем-то, что разрозненные рассказы Малика 2010-х были менее склонны предлагать.
Бен Чаплин придает остроту своему второстепенному сюжету в роли рядового Белла, которого во время безумия военного времени поддерживают воспоминания о своей жене, оставшейся дома. Властелин колец Поклонники могли узнать в жене Миранду Отто. Здесь она приобретает ангельское сияние, копируя других женщин, которых Малик создал в естественном свете оконных штор.
Тонкая красная линия переносит нас в сознание Белла, позволяя нам слышать и видеть его мысли и вспышки памяти. С другими персонажами обращаются так же. Меняющиеся взгляды фильма представляют собой взгляд бога на отдельные жизни на фоне гобелена войны, в которой свирепствует бесчеловечность человека по отношению к человеку. Поэтому потрясенный молитвенный лидер Сэвиджа бормотал Богу: «Покажи мне, как видеть вещи так, как ты».
Как будто для того, чтобы подчеркнуть универсальность человеческого опыта, даже не всегда ясно, кто говорит во время Тонкая красная линия Много озвучки. Некоторые из них принадлежат персонажу по имени Трейн, которого играет неизвестный актер по имени Джон Ди Смит, который появляется на экране лишь пару раз, чтобы сократить время пребывания солдат на острове. Даже если у вас есть скрытые субтитры, вид имени Трейна во время его бестелесного голоса может заставить вас подумать: «Погодите, а кто он?»
Последний фильм Малика, Песня к песне , Был момент, когда он, казалось, наугад врезался в хлопающую крыльями бабочку. Некоторым это может показаться самолюбивым, но Тонкая красная линия находит цель в таких моментах. На поле боя стебли высокой травы колышутся на ветру, обнажая спрятанных змей и умирающих птиц, пока американские солдаты поднимаются на холм, охраняемый японскими пулеметными бункерами.
Эти изображения не более случайны, чем изображение крокодила. Составляя себя, как метафоры в стихотворении, они живут в служении более великой теме жестокости Земли, как опасности, которую она несет для нас, так и разрушения, которое наносит насилие человечества.
Иногда конфликт разыгрывается до абсурда, когда мужчинам буквально взрывают спину гранатами. Эта бессмысленность распространяется не только на поле битвы, но и на личную борьбу, которую терпят солдаты. Сцена, где Белл уходит после получения письма Дорогого Джона от своей жены, могла бы стать подходящим занавесом для его персонажа, но жизнь продолжается, и когда мы снова видим его, он вынужден продолжать играть второстепенным игроком, несмотря на травму. отказ от супруга.
Одна вещь, которая задает Тонкая красная линия Помимо менталитета немого кино в более поздних фильмах Малика, это то, что он на самом деле дает своим сценам возможность дышать и содержит некоторые значимые диалоги. В фильме много сюжетных линий, но есть довольно логичная последовательность сцен. Каким бы лиричным оно ни было, это не просто бесконечный монтаж разрозненных движущихся картинок.
Сцены диалога между Виттом и персонажем Пенна, сержантом Уэлшем, составляют философскую основу Тонкая красная линия . Витт - идеалист, который смотрит в небеса, но должен столкнуться с реальностью войны, отравляющей даже местную меланезийскую деревню, где он нашел возвышенное убежище в начале фильма. Валлийцы - материалисты - не в смысле оценки собственности, а в смысле веры в чистую материю: этот мир, эту скалу.
Ему одиноко только «среди людей». Отрезанный от других мозолями горечи, образовавшимися вокруг его утомленного «я», валлийский исповедует пессимизм в отношении того добра, которое может сделать каждый человек. Об этом свидетельствует его ранняя фраза: «В этом мире сам человек - ничто. И нет другого мира, кроме этого ».
Однако все это время валлийский справляется с острой болью, которую он видит в мире, цепляясь за своего рода экзистенциалистский взгляд на вещи. Поскольку ничего не имеет значения, такой человек, как он, может только опустить голову и «сделать себе остров». Фильм признает его точку зрения, но использует Витта как фольгу, чтобы осветить невидимую славу, которая может быть там, торгуя с незаметными птицами в небе.
Есть старая цитата: «Будьте добры, ведь каждый, кого вы встречаете, ведет тяжелую битву». Тонкая красная линия ремикс это в слоган плаката: «Каждый ведет свою войну». Использование войны и природы как обширного холста для исследования внутренней жизни людей придает этому фильму интимность и силу, которые делают его незабываемым.
