(Добро пожаловать в 21 век Спилберг , постоянная колонка и подкаст, в которых исследуется сложная, иногда неправильно понимаемая фильмография одного из величайших ныне живущих кинематографистов 21 века, Стивен Спилберг . В этом выпуске: BFG а также Первый игрок готов .)
Что вы думаете, когда думаете о Стивен Спилберг кино? Есть множество ответов, но «блокбастеры», как правило, находятся в верхней части списка. В конце концов, это был Челюсти Это породило идею летнего блокбастера, и с тех пор он достиг этого максимума. Стивен Спилберг - человек, снимающий большие фильмы. Большие очки. Большие спецэффекты. Большие эмоции. Все большой , большой , большой . И все же в 21 веке Спилберг адаптировался. Он вошел в новый век, взлетев, наконец, получив несколько Оскаров за такие титулы, как Список Шиндлера а также Спасение рядового Райана.
После десятилетий, когда его считали не более чем создателем безобидных поп-развлечений, который зарабатывал кучу денег, уже нельзя было отрицать, что Стивен Спилберг был настоящий художник . И он использовал это в фильмах, которые снимал в 2000-х. Он начал с тяжелых спецэффектов. А.И. а также Отчет меньшинства , но после этого он начинал выпускать более мелкие вещи. Ну, по крайней мере, меньше для Спилберга. Он создавал исторические драмы и рассказы о персонажах. Он показывал нам всем, что у него на уме больше, чем тираннозавров и акул-убийц.
Время от времени он возвращался к своим корням, возвращая Индиану Джонса для Королевство хрустального черепа , и, наконец, Олово Олово фильм, о котором он мечтал много лет. Но в основном Спилберг казался довольным пробовать что-то новое. А потом что-то случилось. У него старый зуд развлекать . Чтобы вызвать показывать . Запустить как можно больше уловок с цифровыми эффектами и создать целые цифровые миры, в которых нет ничего реального. Это было то, с чем он не мог справиться, верно? Стивен Спилберг - режиссер, который знает все о технологических достижениях в кино, так же как он знает все о создании больших, громких развлечений с попкорном. Другими словами, он знает, как дать зрителям то, что они хотят. Как писал Роберт Колкер в Кино одиночества «Частота, успех и влияние фильмов [Спилберга] на протяжении трех десятилетий сделали их своего рода энциклопедией желаний, местом представлений, в которые зрители хотели быть призваны».
новый фильм сумерки 2019 полуночное солнце
С насыщенными эффектами заголовками BFG а также Первый игрок готов Стивен Спилберг возвращался домой. Он возвращался к своим корням. Он давал публике то, что они хотели. Что может пойти не так?
Часть 7: Цифровые мечты - BFG а также Первый игрок готов
Мечтать о жизни
Одиночество - это то, что демонстрируется во многих фильмах Стивена Спилберга. Его детские персонажи одиноки. Его взрослые персонажи одиноки. Его фантастические существа тоже могут быть одинокими. Иногда одиночество вызывается самим собой - персонажи отталкивают других из-за страха или дискомфорта. Но в целом миры Стивена Спилберга могут быть одинокими.
По общему мнению, Стивен Спилберг был одиноким ребенком. И это одиночество не исчезло просто так, когда он стал старше. «Одиночество - это место, которое мне знакомо, и место, из которого я всегда стараюсь сбежать», - сказал он. «Иногда мне просто нужно наполнить свою жизнь достаточным количеством мечтаний, чтобы я мог притвориться, что я не одинок». Сны - это спасение Спилберга от всего этого одиночества. «Я не мечтаю по ночам, я мечтаю днем, я мечтаю весь день, я мечтаю, чтобы заработать себе на жизнь», - сказал он однажды.
Учитывая все это, легко понять, что его привлекло BFG , его первый настоящий фильм Диснея, честно говоря (он снимал фильмы для дистрибьюторского лейбла Диснея Touchstone Pictures, но никогда не делал настоящий фильм с официальным логотипом Диснея, гордо продолжающим изображение). BFG - это рассказ об одиночестве и мечтах. Титульный BFG - Большой Дружелюбный Гигант - выполняет работу по скупке мечтаний и раскрытию их публике. Но в этой истории Спилберг говорил не о BFG. Это была Софи, 10-летняя сирота, которая стала маловероятным спутником BFG. «Я общался с Софи практически на протяжении всей истории», - сказал режиссер. «Софи была моим духовным наставником в процессе рассказа этой истории».
И все же в совершенно отдельном интервью Спилберг высказал противоречивую точку зрения. «Рассказать историю BFG было очень легко, потому что я пришел из того же места, откуда он», - сказал он. «У меня не было напористости или упорства Софи, способной отличить гиганта ростом 25 футов, но это также отличная тема в истории Даля, потому что, в некотором смысле, есть двое сирот. в этой истории. BFG осиротел от своих братьев только потому, что все они хулиганы. Они оскорбляют его и используют его в своих интересах, а Софи - несчастная сирота из-за плохих обстоятельств. Итак, когда эти двое сирот встречаются, они начинают совместную жизнь. В этом суть фильма. Я помню, каково это было чувствовать себя изолированным и одиноким. Я был таким, когда был моложе, до рождения детей, и до женитьбы… до всего этого ».
В виде BFG начинается, мы знакомимся с Софи ( Руби Барнхилл ), сирота, которая поздно ночью бродит по приюту и не может заснуть. Как и большинство одиноких людей, она любит разговаривать сама с собой и перелистывать страницы книг, используя их как своего рода дверь в другой, менее одинокий мир. Но вскоре она попадает в настоящий необычный мир, когда она случайно замечает гиганта 25 футов высотой, которого играет Марк Райланс , гуляя по улицам Лондона. Великан тоже замечает ее и уводит прочь. Начинать свой милый семейный фильм с похищения немного рискованно, но так оно и есть.
Эти вступительные сцены позволяют Спилбергу смешать реальное с нереальным - BFG Райланса - это создание, полностью цифровое и способное передать реальное исполнение Райланса. В своей рецензии на фильм для
Воссоединения и шутки о пердеже
BFG воссоединил Спилберга со сценаристом Мелисса Мэтисон , написавший одну из лучших работ режиссера, E.T. инопланетянин . Мысль о том, чтобы Спилберг и Мэтисон переименовались в другое семейное приключение, звучит слишком хорошо, чтобы игнорировать, и большая часть материалов для прессы для фильма разыгрывает связь Спилберга и Мэтисона. «Мелисса была там на E.T. устанавливается каждый день, и каждый день на BFG , - сказал Спилберг. «Так что мне очень повезло, что мы завершили наши отношения двумя историями, которые исходили из ее сердца».
Но у Мэтисона была проблема: рассказывать было нечего. «Как ни странно, в книге мало что происходит, потому что на самом деле речь идет об их отношениях», - сказал Мэтисон. «В этом нет драматизма. Их решение попытаться избавиться от гигантов происходит довольно легко и быстро, а главы имеют эпизодический характер. Это было не так сюжетно, поэтому нам нужно было создать повествование ».
И все же сценарий Мэтисона остается на удивление верным книге Роальда Даля, вдохновившей его. И в этом проблема - это тоже верный. Сценарий дополняет сюжет расширенными последовательностями действий, но повествование здесь болезненно легкое. Возможно, это особенность, а не ошибка - в конце концов, это же пустячная сказка. Но Спилберг пытается заполнить здесь 117 минут, и отсутствие истории сильно вредит.
В конце концов, формируется расплывчатая сюжетная нить, где Софи и BFG обращаются к королеве Англии, чтобы помочь избавиться от плохих гигантов. Это глупо, и это нормально - Спилберг склоняется к глупости. Он даже придумывает свою первую шутку о пердеже на большом экране, и это динамит. Юмор, основанный на метеоризме, - грубая и часто пустая болтовня. Но Спилберг, будучи профессионалом, не собирается дешево смеяться. Нет, он обязательно сочиняет сложную, многоуровневую шутку о пердеже. После того, как BFG встречает королеву, он предлагает ей, ее посоху и группе военных, которые были призваны помочь с плохими гигантами, выпить «frobscottle», газированный зеленый напиток с пузырьками, которые стекают вниз, а не вверх. Все выпивают, и, конечно же, это запускает несколько газовых потоков - дворецкий королевы пукает и сбивает тележку с завтраком, которую пукает королева, и заставляет скатерть вздывать воздух, военные пердят и запускаются в воздух, как если бы у них были реактивные ранцы, даже Корги королевы участвуют в действии, пукая их путь из комнаты, как будто их уносит сильный ветер (как я полагаю, технически говоря). Не столько то, что здесь происходит пердеж, делающий эту сцену веселой, сколько то, как Спилберг строит ее, когда все допивают свои напитки, а затем медленно поднимают головы, широко открывая глаза, когда они понимают, что вот-вот должно произойти.
Но фильм не просто пердеть шутки. Это также прекрасные маленькие моменты, например, когда BFG показывает Софи, как он ловит сны - сны, представленные порхающими, летящими вспышками цвета, которые BFG может запечатлеть в банках, как бабочки. Затем он переносит Софи в цивилизацию и буквально дает мечты другим людям. Как и Спилберг, вся деятельность BFG - воплощение фантазийных полетов фантазии, которые могут увести мечтателя в неожиданные, чудесные места. Но есть еще и дурные сны, и настоящая меланхолия, покрытая одеялом. BFG . Гиганта до сих пор не дает покоя тот факт, что у него когда-то был человеческий ребенок-компаньон, такой как Софи в прошлом, и его собратья-гиганты в конечном итоге оказались ест ребенка . Это мрачный материал, и следует отдать должное Спилбергу и Мэтисону, что они не уклоняются от этой тьмы.
К сожалению, это будет последняя совместная работа режиссера и сценариста. Мэтисон умерла в 2015 году, за год до выхода фильма. «У меня не было возможности оплакивать Мелиссу, - сказал Спилберг, - потому что она была для меня такой живой и реальной: в монтажной, на сцене для озвучивания, в комнате для дубляжа - она просто всегда была со мной, так что из-за этого будет сложно, когда мне придется позволить BFG иди, потому что тогда мне придется отпустить и Мелиссу.
смотреть аватар последний маг воздуха 4 сезон
Побег в мир снов
В качестве технического упражнения BFG это успех. Спилберг прославился приверженностью кинематографическим технологиям, и это не исключение. Секрет, кажется, заключается в том, чтобы относиться к новому как к старому и находить знакомые основы. Для BFG , Спилберг сначала собрал свою творческую команду и группу помощников по производству в своем гараже (и помните, мы говорим о Стивене Спилберге, так что это, вероятно, был гараж больше обычного), и там он заблокировал весь фильм, используя PA как заместители актеров.
«Это стало моим прототипом для фильма и помогло мне осознать историю и определить лучший способ рассказать историю», - сказал Спилберг. «Это было одно из самых ценных репетиционных упражнений, которые я когда-либо выполнял, и оно помогло мне понять самую глубокую, самую глубокую ДНК истории». И это показывает: несмотря на всю представленную здесь цифровую уловку, ни одна из них никогда не отвлекает. Это не совсем так реалистичный , но этого не должно быть - в конце концов, это фантастика. И все эти гиганты имеют реальный вес, когда они передвигаются, такой же вес, как любой динозавр, неуклюжий вокруг. парк Юрского периода . Спилберг также работал с давним кинематографистом. Януш Камински И снова Камински отвечал за освещение как физических, так и виртуальных наборов, чтобы все выглядело равномерно сбалансированным.
И все это выглядит так мило. То, как BFG закрывает рукой уличный фонарь, чтобы спрятаться в тени, как BFG и Софи прыгают в водоем и появляются в его отражении в невероятной сцене, где BFG обедает с сидящей королевой за импровизированным столом и используя рояль в качестве сиденья, используя грабли и лопату в качестве вилки и ложки, внутри дома-пещеры BFG, где он спит на кровати, сделанной из лодки. Все это так причудливо, и Райланс и Барнхилл (который, как ни странно, с тех пор не снимался в игровых фильмах) идеально подходят друг другу.
К сожалению, все это заходит так далеко, и в конечном итоге BFG это ловкость. Это самый легкий Спилберг, и хотя это не так уж плохо, E.T. это не. Трудно представить, чтобы кто-то пересматривал это так, как они возвращаются E.T. Это забавный, забавный, милый маленький фильм, который ускользает из головы, как только он заканчивается, как сон, который рушится в ту же минуту, когда вы открываете глаза. А публике это, похоже, было наплевать - для Спилберга это была редкая кассовая бомба.
Но это также позволило Спилбергу снова принять фантастическое. «Я думаю, что количество исторических фильмов, которые я снял, - таких, как Линкольн , Мост шпионов, а затем возвращаясь к фильмам вроде Дружба а также Список Шиндлера - держали меня скованным до точности рассказа исторической истории », - сказал Спилберг. «Так что возможность сбежать в мир снов и фантазий была сама по себе мечтой. Что делает BFG особенным, потому что это был мой побег в то, что, как мне кажется, у меня получается лучше всего, а именно в то, что я просто позволил моему воображению уйти само с собой »
И он еще не закончил. Ему все еще предстояло сбежать в другой фантастический мир. Это привело бы к огромному кассовому успеху - и к одному из его худших фильмов.
Создатель, ненавидящий собственное творение
Сожалеет ли Стивен Спилберг о своей карьере? Это звучит как глупый вопрос - он всемирно известен, невероятно богат и обладает такой властью, о которой другие кинематографисты могут только мечтать. И все же ... над достоинством Спилберга всегда была какая-то тень. Зрители могут принять то, что он делает, но критики не всегда были такими добрыми. Многие были готовы списать Спилберга на причуду, даже когда Челюсти взорвал кассовые сборы. И на протяжении большей части своей карьеры было ощущение, что создатель фильма гонялся за легитимностью - желал, чтобы его считали настоящим художником, а не просто создателем незабываемой ерунды. Помните: это парень, который нанял съемочную группу, чтобы заснять, как он наблюдает за объявлением 48-й номинации на премию Оскар, так что был уверен, что он получит кивок за лучшую режиссуру (он этого не сделал).
Так много работ Спилберга в 21 веке было посвящено противостоянию традициям и пробованию нового. Он, наконец, проявил себя как серьезный художник, и все же ... казалось, что все, что кому-то нужно, это еще парк Юрского периода . Другой Челюсти . Другой E.T. Можно легко представить себе разочарование Спилберга - он боролся так трудно доказать, что он может делать серьезные фильмы для серьезных людей, но все его поклонники хотели было больше зрелища. И это подводит нас к Первый игрок готов , возможно, худший фильм из когда-либо созданных Спилбергом.
Маркетинг для Первый игрок готов все было о том, как Стивен Спилберг возвращался в мир больших, громких фильмов с эффектами. Парень, который изобрел блокбастер, наконец-то снова делал блокбастер. И не просто блокбастер, о нет - это был блокбастер про ностальгия . И не просто ностальгия! Но ностальгия по 1980-м годам, эпохе, когда Спилберг начал становиться самым могущественным. Эта история - дань уважения Amblin Entertainment и поп-культуре 80-х в целом.
«Я люблю огромные, отличные приключенческие истории», - сказал Спилберг, продвигая фильм. «Я уже давно не снимаю приключенческий фильм, фильм, который в основном предназначен для зрителей, не столько для меня, сколько для меня, поскольку я хочу дать зрителям все, что они хотят, и, возможно, даже больше». Спилберг поднял брови, когда во время Первый игрок готов Премьера на SXSW, он сказал, что это не будет фильм - это было кино . Смысл был ясен: фильмы для арт-снобов, кино для всех. Это должно было стать большим возвращением Стивена Спилберга! Возвращение к популистскому кинопроизводству! Эээ, сделай это кино.
«Я просто надевал шляпу перед публикой, когда снимал этот фильм», - сказал режиссер. «Я был в восторге от тех лет, когда снимал фильмы только для зрителей. Затем, всегда говоря, чего хочет публика? Какой сюрприз понравится публике в этот момент? Как публика может опережать нас, пока они не [впереди], а затем мы опережаем их и играем в эту чехарду с аудиторией? Я не был на такой арене много лет. Вот почему мне так понравился процесс '.
Если Спилбергу действительно нравилось работать над Первый игрок готов , этого не видно в готовом фильме - это громкий, холодный, беспорядочный блиц, в котором все фальшиво. Единственная сцена, которая работает, происходит в конце, когда все отрыгивание поп-культуры прекратилось, и одинокий художник - Марк Райланс, играющий гения видеоигр Джеймса Холлидея - признает, что ему всегда было трудно вписаться в реальный мир. Что он был одиноким парнем, который нашел побег во сне - замечая здесь повторяющуюся тему? - только для того, чтобы в конце концов понять, что как бы вы ни хотели, вы не можете провести всю свою жизнь во сне. Вам нужно вернуться в реальность.
Это навязчивое послание, и легко увидеть Спилберга в Хэллидея - человека, который построил целую вселенную поп-культуры только для того, чтобы увидеть, как она выходит из-под его контроля и становится чем-то бессмысленным. Когда-то Стивен Спилберг был частью поколения кинематографистов, которые ворвались в Голливуд и взорвали студийную систему. Его коллеги, такие как Фрэнсис Форд Коппола, Брайан Де Пальма и Джон Милиус, пытались снимать подрывные фильмы, противоречащие нормам. Но Спилберг был противоположным. Он был олдскульным голливудским парнем, и все, что он хотел сделать, - это взять уловки, которым он научился у старых мастеров, таких как Уильям Уайлер, Виктор Флеминг, Фрэнк Капра и так далее, и перепрофилировать все это с помощью новой захватывающей линзы.
В результате родился блокбастер, каким мы его знали, и произошло любопытное событие: Голливуд, не всегда открытый для изменений, принял то, что продавал Спилберг. Он зарабатывал деньги, и его большие зрелищные фильмы, а также фильмы его приятеля Джорджа Лукаса были тем, что приносило эти деньги. Можно провести четкую грань между тем, что Спилберг делал в начале своей карьеры, и нынешним кинематографическим ландшафтом, в котором мы живем сейчас, когда небольшие, ориентированные на взрослых фильмы почти не получают внимания, а студии хотят все больше и больше историй о супергероях. Фильмы с бюджетом в 300 миллионов долларов, которые должны сорвать крышу с проката или считаться провальными. А теперь с Первый игрок готов , Спилберг возвращался к блокбастеру и, возможно, спрашивал - что я наделал?
волк с уолл стрит f слово
Отчаянно ища побега
По мотивам популярного романа Эрнест Клайн , Первый игрок готов действие происходит в 2045 году, после таких событий, как «засуха из кукурузного сиропа» и «бунты из-за пропускной способности», по словам нашего рассказчика, мучительно скучного Уэйда Уоттса, которого играет до боли скучный Тай Шеридан . Самый инертный из всех главных героев Спилберга, Уэйд неинтересен и лишен дуги - он абсолютно ничего не узнает на протяжении всего фильма. Он начинает и заканчивает фильм с любовью к видеоиграм, и единственное, что изменилось, это то, что он превратился из бедного ребенка в до неприличия богатого ребенка. О, и у него есть девушка. Вау здорово.
В будущем жизнь стала настолько дерьмовой, что каждый сбегает в ОАЗИС (онтологически антропоцентрическое сенсорное иммерсивное моделирование), огромную виртуальную реальность, наполненную отсылками к поп-культуре. Многие из этих отсылок относятся к 1980-м годам, любимому десятилетию ныне покойного создателя OASIS Джеймса Холлидея. Но есть и много чего другого из фильмов, телешоу и видеоигр 1990-х годов и не только. По сути, в ОАЗИСе ничего до 1980-х не существовало, но все, начиная с того десятилетия и далее, представлено с помощью ярких спецэффектов.
Книга Клайна была полна отсылками к собственным фильмам Спилберга, и, когда Спилберг взял на себя роль режиссера, он решил избавиться от как можно большей ностальгии по Спилбергу. «Когда мне впервые дали сценарий от Warner Bros., я сказал, что если я решу сделать рывок, мне придется вырезать по крайней мере 70 процентов моих собственных культурных отсылок», - сказал он. «Потому что иначе это будет похоже на прихорашивание перед зеркалом, и я просто не позволю себе это сделать. Я горжусь своей скромностью. Но я был частью 80-х, и я это знаю. Я достаточно объективен в отношении своей работы и прошлого, чтобы знать, что было бы грехом исключить Делориана [из Назад в будущее , который произвел Спилберг] и T. Rex [из парк Юрского периода ] и, возможно, еще кое-что из моих фильмов. Так что я оставил около 20 процентов из них из книги ».
Мало того, что ОАЗИС полон ссылок на все от Buckaroo Banzai к Железный гигант , но это также дом для масштабной игры, которую никому не удавалось обыграть. Перед смертью Халлидей спрятал золотое пасхальное яйцо где-то в ОАЗИСе и кучу ключей, чтобы найти его. В Вилли Вонка По аналогии с сценарием, тот, кто в конце концов найдет пасхальное яйцо, станет законным владельцем ОАЗИСа. И поскольку Уэйд - наш скучный герой, он хочет этот приз, черт возьми!
Уэйд - не единственный, кто охотится за Яйцом. Есть целая куча игроков, которые хотят участвовать, и они называют себя Gunters, как «Easter Egg Hunters». И если вам кажется, что это ужасно плохо, не волнуйтесь - все персонажи говорят «Гюнтер». много в этом фильме. В мире видеоигр Уэйд известен под аватаром Парсивалем, который выглядит как инопланетянин, который только что открыл для себя эмо-музыку. Странный выбор - вы можете выглядеть как кто угодно в ОАЗИСе, но эта тонкая голубокожая фигура с серьезной челкой - именно то, что хотел Уэйд.
В поисках Яйца Уэйд встречает Art3mis ( Оливия Кук ), и это лишь вопрос времени, когда Уэйд по уши влюбится в нее. Здесь есть интересная идея - Уэйд не встречает настоящий Art3mis (которую назвали Самантой Кук) до конца фильма. Итак, он влюблен в настоящую Саманту или ее аватар? Или действительно нет разницы? Фильм танцует вокруг этой идеи, а потом забывает о ней, потому что просто нет времени - мы должны добраться до всех действий.
В то время как поиски Яйца Уэйда, Саманты и друзей Уэйда считаются чистыми и благородными, потому что они правда в конце концов, геймеры - есть еще одна вечеринка, борющаяся за контроль. Это злая компания Innovative Online Industries (IOI), которой управляет злой Нолан Сорренто, которого играет фантастический актер. Бен Мендельсон , который странным образом обременен странными, отвлекающими, слишком большими искусственными зубами для этой части.
Возникает вопрос: видит ли Спилберг себя в Уэйде и его приятелях? Смотрит ли он на них и думает о своих товарищах по кино, которые ворвутся в Голливуд и разрушат большую студийную систему? Сделало бы это Нолана и IOI заменой студий? Это забавная идея, и она, безусловно, делает фильм более личным для Спилберга - но, опять же, у фильма нет времени задерживаться на этих вещах.
Это не значит, что Спилберг вообще не имеет личного отношения к этому фильму. Еще раз, как и с BFG , идея сбежать из мирского одиночества в мечты, кажется, привлекла его внимание. «Вы знаете, отчаянно ищущие побег - это не ностальгия », - сказал он. «Это то, с чем мы все знакомы. Эскапизм - это то, чего, особенно сегодня, люди жаждут больше, чем когда-либо прежде, просто чтобы выбраться из отчаянно удручающего цикла новостей. Каждые десять лет время от времени случались отчаянно удручающие новостные циклы, но сейчас они довольно глубоки. И поэтому я подумал: «Сейчас для этого подходящее время» ».
Реальность реальна
И все же, несмотря на все его разговоры о бегстве от реальности и на все Первый игрок готов Цифровые навороты, это моменты тишины, которые действительно работают. Их немного, но время от времени Спилберг проверяет реальный мир. Пытаясь найти зацепки, чтобы найти Яйцо, Уэйд смотрит архивные копии жизни Хэллидея, где мы видим Хэллидея в реальном мире, как неловкого, забавного чудака. Райланс сияет в эти моменты - конечно, голос, который он выбирает для Хэллидея, совсем немного тоже странно, но он передает человечность и социальную тревогу персонажа. В этих воспоминаниях мы видим, как Хэллидей взаимодействует со своим другом и партнером Огденом Морроу (Саймон Пегг), который помог ему построить ОАЗИС. В конце концов выяснилось, что до того, как Морроу женился на своей жене Карен, она ходила на свидание с Хэллидеем. Хэллидей не мог сказать ей, что она на самом деле чувствовала, и она пошла дальше, но он оставался одержимым ею. Это грустно, одиноко - и более чем немного неудобно. Здесь мы окунаемся в инсельскую территорию, хотя я не думаю, что Спилберг так видит персонажа.
Эти подсказки приводят Уэйда и его банду к самой впечатляющей декорации фильма - воссозданию отеля Overlook от Стэнли Кубрика. Сияние . Спилберг и его команда использовали реальные кадры из фильма Кубрика, а также цифровые воссоздания, чтобы создать Overlook, который выглядит почти идентичным тому, как это было в адаптации Стивена Кинга Кубрика. Это потрясающе, но даже этот краткий миг славы тускнеет, когда версия Overlook в ОАЗИСе начинает бросать компьютерных гулей, вооруженных топорами, и целый бальный зал вальсирующих зеленых светящихся призраков, которые выглядели бы как дома в Охотники за привидениями чем Сияние .
Спилберг любил Кубрика и дружил с этим человеком, поэтому он явно подходил к воссозданию некоторых работ Кубрика с осторожностью - поначалу. Почему же тогда все это опускается в тупой хаос? Является Первый игрок готов подчеркивая, что в наши дни так много людей потребляют поп-культуру, на самом деле не понимая ее? Об этом можно говорить позже в фильме, когда друг Уэйда Эйч ( Лена Вайтхе ) пилоты аватар Железный гигант в бой. Конечно это выглядит круто видеть, как Железный Гигант неуклюже суетится и взрывает все дерьмо, но это также полное предательство того, что Железный гигант было на самом деле около. Сценарист-режиссер Брэд Берд написал Железный гигант после трагедии - его сестра была убита. Питчем для фильма, как сказал Бёрд, стало: «А что, если бы у пистолета была душа, а он не хотел быть пистолетом?» Настоящий Железный гигант Вся цель - нет стать машиной для убийства Первый игрок готов превращает его в.
В конце концов, наступает грандиозная кульминационная битва, где почти каждый дюйм кадра забит каким-то персонажем, о котором вы, возможно, слышали, а могли и не слышали. Возможно, вы могли бы делать паузу в каждом кадре последнего акта этого фильма и проводить недели, идентифицируя всех и вся в кадре, но, пожалуйста, не делайте этого. Уэйд торжествует - ну и что? Трудно заботиться о том, что Уэйд теперь получил полный доступ к ОАЗИСу, даже если он прибегнет к отказу от ответственности в конце, где он говорит, что теперь они закрывают ОАЗИС два дня в неделю, чтобы все были вынуждены жить в реальном мире ... реальный мир, который, по-видимому, все еще очень ужасен, с засухой из кукурузного сиропа и бунтами из-за пропускной способности.
Что сводит с ума, так это то, что рядом с Уэйдом есть гораздо более интересный главный герой, которому, к сожалению, отводится роль просто «персонажа подружки». Мы узнаем, что у Art3mis, также известной как Саманта, есть личный мотив, чтобы остановить IOI, компанию, которая продает большую часть оборудования, которое люди используют в OASIS. Отец Саманты продолжал покупать оборудование для видеоигр в IOI в кредит, накапливая долги. В мрачном будущем этого фильма IOI может покупать долги людей и превращать их в виртуальных рабов, запирая их в маленьких капсулах, где они вынуждены работать в виртуальной реальности. Идея в том, что они будут работать, пока не выплатят долги, но практически невозможно когда-либо отработать все эти деньги - и, конечно же, отец Саманты в конечном итоге умер взаперти в так называемых центрах лояльности IOI. Это мрачная история, и даже в цифровой форме Оливия Кук прекрасно ее продает. Когда она рассказывает эту историю, мы чувствуем ее горе. И это просто заставляет нас желать, чтобы она была главной героиней - меня гораздо больше интересует история Саманты, которая разрушила злую корпорацию, сокрушившую ее отца без гроша в кармане, чем Уэйда Уоттса, скучного наркомана, который хочет победить, потому что это круто.
Многое было вложено в построение мира Первый игрок готов , и я не испытываю ничего, кроме уважения к тяжелой работе многих художников, работающих над этим проектом. Но, несмотря на все эти разговоры о побеге, нельзя отрицать, что большая часть ОАЗИСа отвратительна. Ранняя сцена гонки на виртуальной улице Нью-Йорка ошеломляет и полна осенних красок, но многие другие места омываются серо-голубым светом, похожим на трупы. Это невероятно холодный и непривлекательный мир.
Это возвращает нас к лучшей сцене фильма: когда все это останавливается , когда вся цифровая уловка угасает, а Уэйд как задушевный с виртуальным Хэллидеем. Сцена разворачивается в версии детской спальни Хэллидея, и здесь не только взрослый Хэллидей, но и его ребенок-двойник. Хэллидей смотрит на себя в молодости с мечтательной грустью, и это болезненно человеческий момент в конце фильма, в котором отсутствует настоящая человечность.
«Я создал ОАЗИС, потому что никогда не чувствовал себя как дома в реальном мире», - говорит Халлидей. «Я просто не знала, как общаться с людьми там. Я боялся всю свою жизнь, вплоть до того дня, когда я узнал, что моя жизнь подходит к концу. И тогда я понял, что ... насколько бы ужасной и болезненной ни была реальность, это также единственное место, где можно прилично поесть. Потому что реальность ... реальна ».
Это чудесный маленький момент, который, к сожалению, не компенсирует всего, что было до него. И еще этому мешает очень странный ритм, в котором, вернувшись в реальный мир, Уэйд встречает Огдона Морроу и говорит ему, что самым большим сожалением Халлидея была «потеря его единственного друга». Это было ?! Потому что это никоим образом не выражено, форма или форма в самом фильме. Сцена оказалась на полу монтажной? Уэйд просто сказал Морроу, чтобы это было мило? Это сбивает с толку.
Измученный и очарованный
Когда его спросили, почему после такого количества рассказов, ориентированных на взрослых, он вернулся к большому приключенческому фильму с Первый игрок готов На что Спилберг ответил: «Поскольку я люблю историю и был озабочен рассказыванием историй, которые являются правдой ... Я сделал выбор, чтобы снять много фильмов на биографические темы или исторические события, и это было для меня настоящим удовлетворением. Когда я стал старше, мне захотелось больше рассказывать подобные истории. Это похоже на настоящее возвращение в молодость, поэтому я чувствовал себя хорошо, позволив этому фильму вернуться на несколько десятилетий назад ».
Заявление кажется любопытным. Спилберг говорит Первый игрок готов похоже на возвращение в молодость, но он также не говорит Зачем он очень хотел сняться в этом фильме. По словам Спилберга, съемка была сложной. «Я только что понял, насколько это будет сложно», - сказал он. «Это третий по сложности фильм, который я когда-либо делал после Челюсти а также Спасение рядового Райана , в этой последовательности. Я был утомлен размышлениями о том, что меня ждет впереди, если я решусь на это, и я подумал: «Ну, может быть, режиссер в возрасте двадцати лет не будет так запуган, потому что у него не будет опыта, чтобы запугать их». в восторге от возможностей ».
Возможно, это настоящее объяснение - Спилбергу нужен был вызов. И если бы я был еще более циничным, чем сейчас, я бы также сказал, что Спилберг, возможно, просто возможно, хотел еще одного удара за спиной. BFG было кассовым разочарованием, и в то время как более взрослые Почта сделал хорошо, это не было блокбастер . Спилберг на самом деле не блокбастер через некоторое время. И теперь это был его шанс.
И знаешь, что? Он был прав. Фильм собрал 582,9 миллиона долларов по всему миру, что сделало его его фильмом. шестой по величине фильм в мировом прокате. Если он пытался доказать свою точку зрения - что он все еще может сорвать крышу с мультиплекса, - ему это удалось. Но какой ценой? Проведя большую часть своей карьеры в 21 веке, пробуя новые вещи и создавая несколько замечательных, захватывающих фильмов, он сделал шаг назад, чтобы создать кусок яркого, блестящего мусора. Очень успешный кусок яркого блестящего барахла, но все равно барахло.
Что касается будущего, то у Спилберга уже есть римейк. Вестсайдская история в банке. Режиссер почти всю свою карьеру выразил желание снять мюзикл, и теперь он у него есть. Что бы вы ни думали о материале, идея Спилберга - режиссера, который понимает грамматику кино лучше, чем кто-либо, - создать мюзикл - захватывающая. Но что потом? В какой-то момент режиссер собирался снять пятый и последний Индиана Джонс , но с тех пор передал его Джеймсу Мэнголду. У Спилберга была драма Похищение Эдгардо Мортара на некоторое время в тени. Он может или не может направлять Это то, чем я занимаюсь с Дженнифер Лоуренс в роли фотокорреспондента Линси Аддарио. В 2018 году было объявлено, что Спилберг будет направлять адаптацию серии комиксов DC. Черный ястреб.
когда выйдет следующий фильм об обитель зла
Ни один из этих проектов нас не кричит. Они не звучат, ну, Спилбергиан . Но опять же, что делает? Если и есть что-то в этом сериале, так это то, что есть несколько способов снять фильм о Спилберге. В 21 веке Стивен Спилберг решил доказать, что у него на уме больше, чем большие взрывы и грандиозное зрелище. Кто знает, что он будет делать дальше?
